《簋街》讲述李家和金家三代人平凡人生中的恩怨缠绕,由这个小切口去透视改革开放40余年北京城市市井风俗的变迁,令人产生不可遏止的新京味品评冲动。
本次培训班旨在提升学员戏曲评论的能力和专业素养,打造一支训练有素的专业评论队伍,助力评论环境的风清气正、戏曲创作的智力支持与评论人才的优质储备。
《打棍出箱》戏曲武戏以独特的技艺精神表现中国人的灵巧、聪慧、敏捷,赢得喝彩满堂,并且将桂剧的唱、念归位,完整演绎全折子戏,让观众得以领略桂剧的语言与旋律,为多年来只以纯粹技术亮相的《打棍出箱》赋予了更深的戏曲烙印。
话剧《深海》以“共和国勋章”获得者、有“中国核潜艇之父”之誉的著名科学家黄旭华为原型,讲述了他为国家矢志自强、潜心研发设计中国第一代核潜艇而隐姓埋名30年的传奇人生。
话剧《三湾,那一夜》将情节集中于9月29日深夜的那场会议,以严谨的戏剧结构、虚实相生的舞台时空,重现了这一惊心动魄的历史事件,引领观众感受中国革命初创时期的筚路蓝缕与百折不挠。
莆仙戏《踏伞行》体现了思想和艺术高度的成功追求和完美表达,它用守正创新的积极探索,为像莆仙戏这样有悠久历史与丰厚积淀的传统剧种的发展,提供了新思路。
话剧《于成龙》传承了于成龙题材以典型人物诠释民本思想的创作特点,并在推陈出新中选取了新的故事切入点,为我们打开了一扇新颖的叙事窗户。
《骄杨之恋》在题材与剧种、剧本与舞台、表演与表达方面相得益彰、互相成就,在成功塑造杨开慧艺术形象、讴歌伟大建党精神的同时,展现出碗碗腔蓬勃的艺术生命力,为共产党人精神谱系增添了美的光彩。
戏以曲兴,如何融会贯通各种音乐元素、如何兼顾演员多样化的润腔方法、如何融洽器乐与声乐之间的关系、如何满足观众与时俱进的审美,需要每一个戏曲音乐工作者努力探寻。
70年来,他们守正创新,不断前进,培养了一大批杰出的话剧专业人才,形成了鲜明时代特色和民族艺术风格;创造了独树一帜的演剧学派,留下了大批久演不衰的经典剧目,成为享誉国内外的话剧艺术殿堂。
红色题材戏剧创作正是以艺术的方式探寻红色文化与历史、现实和未来的重要载体,一部部鲜活而感人的作品既有力地回答了“我们从哪里来”“我们到哪里去”,又是我们党、我们民族文化自信的充分体现。
本文通过京剧这个小小的窗口,希望带给大家对中国艺术、中国文化、中国文化振兴之路一些思考和启发,更好地理解守正创新思想的深刻内涵,明确守正创新思想是文化自信的前提和底色,也是中华文化复兴的重要理论基础。
青松岭的好日子正是新时代、新农村的变化发展的缩影,也是人民精神面貌的集中反映,满身乡土气的农民脱胎换骨,他们身上赓续了坚定不移跟党走的优良传统,也体现出劳动致富的美好前景和开拓进取的民族精神。
燕翼堂作为具有300年历史的名门望族,秉承“耕读传家,仁厚济世,德行为上,矢志不移,益勤益俭,道义不失”的家训,深刻体现了中华文化的传统美德和人文精神。