引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

歌曲架起了一座连接粤港澳的文化大桥，抒写了祖国与澳门之间的情愫，同时也为澳门在华语歌曲创作领域添光加彩。

我也十分希望通过编译这套《法国艺术歌曲系列丛书》，激发该书的使用者发现中外艺术歌曲演唱的共性与共情，努力达到费孝通先生提倡的那样“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”的艺术境界，为中外声乐艺术的交流互鉴、融会贯通贡献绵薄之力。

音乐诗剧《大河》将诗歌、音乐、舞蹈、朗诵等多种艺术形式融为一体，构成气势恢宏、意味绵长、舞美绚丽的交响乐章。全剧意象迭出，具有深邃的关于文明起源、文化交融等的哲学思考和美学表达。

歌曲《那一天，您到来》由男女歌手多人领唱，交响乐队浑然一体的合唱队伴唱，使传统苗族音乐与现代音乐的结合迸发出响遏行云的惊人力量，形象而生动地展现了习近平总书记考察湘西十八洞村时激动人心的壮观场景，以及而今发生历史性的蝶变后的幸福图景。

透过《赵氏孤儿》，可以在一定程度上窥见当前中国本土原创音乐剧这些年来所取得的长足进步，可以看到中国本土音乐剧整体制作水平的大幅提升，还可以看出中国并不缺乏优秀的音乐剧人才。

音乐是语言尽头的语言，今天我们尤其应该关注其超越语言文化进行信息沟通、价值传递的功能。

面对叶小纲的诸成绩，大多数人看到的是海内外音乐界和社会对他的肯定，而笔者却能够从中听到“叶氏风格”、看到一个音乐流派雏形的初建。

过去的十年，既是上述作曲家们的金秋，也是中国作曲家的金秋；既是中国歌剧、交响乐的金秋，更是中国音乐的金秋。

《花儿与号手》抒写了发生在长征路上的一个小故事、一朵小浪花，在歌声与旋律中，我们看到了年轻生命的彼此照亮与点燃，他们略带稚气的脸庞上有着对爱的憧憬、对革命的向往和对未来的期许

每个时代都有属于自己时代的精神，它蕴藏在一部部经典的文艺作品中，从不同的侧面、以不同的形式，汇聚成一个时代社会生活和人文精神的写照。

转折，或许就是2022年中国舞蹈界最显要的关键词吧。

舞蹈作品的同质化主要表现在几个方面：题材同质化、情节思路同质化、动作同质化、思想感情同质化。

在科技赋能的数字时代，“视觉写意”如何实现从“物境”到“心境”、从“物象”到“意象”，将内在情思与外在物象相融合，让“诗化”与“写意”的中华美学传统在舞剧艺术中建构当代写意的舞台空间审美观，对这一问题的思考与实践是艺术家们继续攀高为峰的内在驱动力与愿景目标。

中国人民抗日战争时期的八路军将士在舞台上挺进，从不畏惧的神态、绝不屈服的意志、英勇战斗的气势……原创民族歌舞剧《郑律成》在弥漫硝烟中、在浩然正气中、在血色晨曦中扑向观众的眼帘……

舞蹈编导们要时常深入社会生活中去找寻创作的灵感，在创作中，要融入自己对于作品的独特理解和思想表达。

对中国舞蹈的当代发展而言，既立足传统又面向当代，在中华传统审美和当代舞蹈创作之间建立与时俱进的新默契。

《舞上春》围绕着“人与自然之爱”这个东方哲学主题，融合了文化和艺术的多维度表达，以“诗书画”意境为线索，用当代的表现手法，将音乐、诗歌、书法、物候和视觉等与舞蹈元素有机结合，传达了中国古典思想对当代艺术创作的影响。

让无言的舞剧艺术持续攀越更高的情感向度、审美向度、伦理向度、精神向度与价值向度，为擘画新时代中国特色社会主义文化强国的宏伟蓝图，谱写着属于舞蹈艺术的梦想与荣光。

中国特色社会主义新时代，当代中国舞者用出色的工作、全新的舞蹈形象为新时代鼓与呼，为人民踏响舞步，为中华民族复兴伟业旋转出了靓丽的身姿。

全剧一开场，作曲家张筱真便为驼队首领道尔吉创作了一首极具穿透力的男子长调，并通过咏唱古代丝路沿线人民之间的传统友谊和真挚淳朴的跨国亲情，将现场的观众带回了那个“大漠孤烟直”的沙海荒原，悠扬的旋律与激昂的节拍始终贯穿于全剧，在听觉上将人们带入了西域边陲的风俗民情之中。