当代舞者们牢记习近平总书记关于攀登艺术高峰的谆谆教诲,奋发努力、笃行不怠,专心致志地投身于中国舞剧艺术的创作之中,创造了当代中国舞剧史上的许多前所未见的业绩,为中国舞蹈赢得了社会尊敬和艺术尊严,令人感慨万千。
舞剧《深AI你》其实是认认真真地把机器人当作善解人意的“人”来表现——即便是她因“程序设定”的限制而“衰老”,也体现出一种“人”的状态。
舞剧《大河之源》可以视为青海艺术界及中国艺术界运用独具民族特色的舞蹈语言去探索全球生态文化建设的一部力作,既具有深沉的历史感又具有重要的现实价值。
舞剧《张骞》尊重历史事实,以民族化、现代化相结合的艺术手法塑造典型人物,以富有艺术感染力的审美呈现重述丝路记忆,为有形有感有效铸牢中华民族共同体意识、着力推进文化润疆工程贡献了文艺力量。
于平《中外舞蹈思想教程》更加细致梳理了书目结构,将舞蹈思想置于大文化背景下,融通中外文化思想,努力“打通”学科壁垒,深耕舞蹈美学思想、舞剧创作思想和舞蹈创作思想。
以艺术作品弘扬我们党的精神,是文艺工作者责无旁贷的使命担当,红色题材舞蹈剧目的创作既是对革命先辈的缅怀致敬,也是对他们坚守信念的讴歌礼赞。
芭蕾舞剧《沂蒙》通过具有一定时空跨度的艺术表现,形象化地呈现在革命战争年代形成的“沂蒙精神”——特别是有口皆碑、广为传诵的“红嫂精神”和“支前精神”;这种精神最重要的特质就在于,它是沂蒙民众意愿的真诚流露,也是由这一意愿升华的自觉信念。
在中国文艺评论家协会等主办的舞剧《五星出东方》作品观摩研讨会上,舞剧主创人员、出品方以及业内专家学者围绕艺术手法、主题呈现、创作理念等进行研讨,揭开了它火爆的秘诀。
舞剧《五星出东方》最突出的艺术创新点,在于运用舞蹈想象力去激活深埋于边疆考古遗物中的那些鲜活故事,实现考古学与舞蹈艺术之间的想象力遇合。
当“五星出东方利中国”织锦护臂从黄沙中重见天日,千年前西域的时空之门也被叩响——舞剧《五星出东方》正是由此拉开帷幕,在大漠漫卷的风沙中,尼雅遗址学术考察队的成员们与观众一起走进了遥远的历史现场。
党的十八大以来的近十年,是中国舞剧从成熟期迈向高原期的一个重要节点,舞剧艺术创作和市场运作开始迈入规模化发展阶段,舞剧艺术也成为舞台演出市场最为亮眼的一个艺术门类。
对于让侵略者听起来会“心惊肉跳”的《地雷战》,如何诉诸以视觉感知为主的舞剧艺术,我是心存狐疑更是情系“蝶变”的——我相信主创们会让我们“看”到怒吼出人们战争正义之声的“地雷”!