观众似乎可以解读到以下理念:其一,“行走”是必要的,与其“坐而论道” ,莫如“行在道上” ;其二,“行走”要有“心中的远方” ,如夸父逐日、嫦娥奔月,如愚公移山、精卫填海;其三,“行走”要“持之以恒” ,这就是“坚持” 。
9月5日上午,前一天晚上刚刚在第十一届“荷花奖”民族民间舞评奖第一场比赛中亮相的四个节目, 12个小时后就来到了四川凉山彝族自治州首府西昌市的凉山民族文化艺术中心广场,舞蹈演员们和西昌市当地的舞蹈团体一道为当地群众奉献了一场热闹的惠民演出。
由北京舞蹈学院教授、著名舞蹈编导吴蓓女士导演的舞剧《北京人》于2017年7月18、19日在北京保利剧院上演。吴蓓导演编创过许多舞剧,对于女性角色的刻画和人物内心的深度挖掘成为她编创舞剧的鲜明特色,并且在她的舞剧创作中较少依赖哑剧的表达,更多的依靠舞蹈本体表达其编创思想。
著名舞蹈演员王亚彬创作主演的舞剧《青衣》,改编自根据茅盾文学奖得主毕飞宇同名小说,是十七届中国上海国际艺术节扶持青年艺术家计划
由中国文学艺术界联合会、中国舞蹈家协会主办的第六届中国舞蹈节暨第十届中国舞蹈荷花奖当代舞、现代舞评奖活动第二场,于11月2日在北京
为繁荣艺术创作、打造和推广原创精品力作、培养艺术创作人才、推进国家艺术事业健康发展,10月10日上午,国家艺术基金2016年度资助项目
2009年北京舞蹈学院55周年校庆时,学院中国古典舞系推出了一部原创作品《粉·墨》,当时在业界引起较大反响。业内认为,《粉·墨》为中国古典舞探索出了一个更大的创作空间,同时也是中国古典舞教学体系的一次集体结晶。
“古典”在当代是一个不断被阐释的话题。它绝不仅仅是一个时间概念,它也承载着文化和美学概念。作为“艺术创作”的古典,是在不断地进行创造性地重复与重构,力图将历史得以继续,将古典接续,在理论上便形成艺术创作上的古典风格、古典化、古典意味、古典精神等的传承与探索实践。