引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

在此次疫情下，文化产业线下和线上形成了截然不同之势，原有的发展节奏被打破、联结被强化的同时，也形成了一种充满张力的存在。此时来审视文化与科技的融合这一话题，更有了超越日常的意义。

此番疫情倒逼下的工业流程尝新，可谓前无古人，为将来的云端制剧带来了无限遐想；同时在影像呈现层面，亦提供了值得探讨的美学空间。

用自己手中的画笔，描绘下这些街头巷尾的守护人的艺术家们，同样在传达着自己对于城市理念的思考和理解。今天，就让我们一同走进艺术史中的街头巷尾，了解画作背后所承载的城市文化吧。

城市艺术表征着市民丰富而多元的生活方式与公共社会空间，是城市历史发展进程中的伟大创造，也代表着人们的审美观念与文化期望。

“主旋律创作必须尊重年轻人的审美习惯”，高满堂委员发言引发业界热议

几代莫高窟人为保护、研究和弘扬敦煌石窟文化艺术，付出毕生精力。对我来说，该做的事做了、该出的力出了，没有愧对祖先和前辈交给自己的事业，这是最大的幸福

艺术抗疫的真谛与价值在于：跨越文明、地域、种族的藩篱，以熠熠生辉的文本书写当下，映照历史，并开启人类的未来航程。

毛时安是上海文化当之无愧的“在场者”，他几乎没有离开过上海和中国文学艺术发展的最前沿。

近年来，从影视剧到综艺节目再到网络短视频，不同类型的文艺作品纷纷走出自己的小圈子，相互借力，取长补短，争取不同的观众群体

不同的博物馆若能注重与不同的策展人合作，或将衍生出非常多元的展览视角和观点，也从而体现出博物馆在全球化背景下的包容理念和态度。

如何更好地传承笔墨精神，打通书画文史之界限，成为亟待思考的问题。

借古开今，传续经典，希望诗词文化蓬勃发展，助推中华民族伟大复兴。

人工智能与人类艺术相遇，或许正是科学与艺术里程碑式的“久别重逢”。

陆鸣就是一位战士，不仅冲锋在抗疫第一线，也一直冲锋在文艺创作第一线！

艺术家的文化素养，其实是艺术家及其作品由内而外所散发出的一种气质，所传达给外界的一种感觉和信息。从作品的气质、感觉与信息中，能够看出艺术家的格调、品位，看出其对自然、世界、人生的观点和态度。

古作为最能承载一国之文化气韵的影视类型，如何给予年轻观众更多人生启迪与文化励志，是古装剧用极致的类型化撬动流量之后，更应探索的话题。

通过描摹乡村振兴过程中人们的种种际遇、命运变迁和观念变化，彰显现代治理和国家进步，是党的十八大以来农村题材创作的主旨。

艺术，这一再现人类精神世界的美育活动，也通过短视频直播在人们的日常生活中焕发了生机。

劳动改变世界，劳动创造文明。

时代主题给作家无限广阔的驰骋空间，也留下关于作品与时代关系的无尽思考。