引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

追求书法艺术的罗殿龙，有古典书学的人文理想养成，优雅、冷静地游走于经典书法之间，锤炼着追慕书法的意志，培育着细致的艺术感觉，开拓着书法艺术创作的坚实道路。

这是一项坚守中华文化立场、立足当下现实、博古通今、面向未来的重要工程，对传承中国书法传统，弘扬中华文化，具有积极的现实意义。

气息之有无与高下，是衡量一件艺术作品独立存在的基本特质。

只有回归内心，回归艺术本身，尊重国际话语，敬畏科学和学术，客观地面对书法艺术在当下的瓶颈，实事求是地探索书法艺术在新时代出现的各种新的学术问题，才能实现突破和创新。

今天的书法不仅要保持中国美学的传统，而且要将它发扬光大，让在书法中保存的美学精神去影响其他艺术门类，进一步影响日常生活，为广大人民群众对美好生活的追求做贡献。

本文摭取四段古代书论，结合当代书法创作与研究语境，对照当代书法人的短板和困惑，试作阐述。

书法艺术强调融合、贯通与兼收并蓄，但也强调排异、独具与别开生面。

走向古文字，了解古文字，掌握古文字，是文化自信的重要环节。

中国书法之所以成为世界文化艺术体系中独特独立的艺术门类，在于中国书法不仅仅是视觉形象艺术，更是一种文化认读模式。这种文化认读模式是儒家文化所赋予并不断强化的。

书法透射书写者的情感、精神，线条不仅是线条，更是世界。

书法以阴阳为表现形式就可以与传统文化相沟通，获得无限的源头活水。

这是对书法艺术最基本的要求，也是对当代书法家文化素养的要求。

真能如鲁迅那般面对碑的态度，多一些文人气贯串其中，那也就能使自己超越一般学碑的写手习气，更上一层。

正书的审美，亦是一种端严、整饬、恢弘、大气之美。

书法教学系统是当代书法教育的拓展，人工智能书法家的出现也不是奇怪的事情，人工智能书法家的创作也是书法创作的表现形式

文字“功利性”一直长期存在，在某些朝代还相当浓厚，但在漫长历史演进中，一代一代书法家为去除“功利性”而不懈努力，注入神思、融入情性、寓之理道，使之蕴含生命迹象，书法得以在既有运行轨迹上凭虚御空，散发“非功利”之光芒。

在书法遭遇瓶颈之时，艺术多元化的综合表达，给书法艺术的发展提供了更为开阔的思路和更为广阔的表现空间。

本文以宋范夫人张氏圹记为例，就圹记中的俗字作以释正，藉以了解俗字在宋代的演变轨迹。

书法评论也不能忽略中国古典美学的核心意趣，也应在论证中有格调、境界，不能止于论证的严密紧张，在严密紧张的同时，有跃动的情怀，有丰富的笔法，流贯始终，这就是有才情具备才产生的。

安徽省首届书法学术研讨会近日在安徽亳州召开，与会专家学者聚焦安徽当代书法发展状态研究、安徽书法史研究和梁巘专题研究三方面开展研讨。