引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

数字媒体艺术与传统艺术的结合，为现代人打开了深入了解传统艺术之美的崭新通道，推动了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。

各类壁画艺术展相继举办，既是对壁画创作传统的回顾和梳理，也是对当代壁画创作成果的检阅，同时为深化壁画的创作实践、理论研究、文化传播等，提供有益启示。

在热浪中，如何愉快地摆脱灼热焦躁，忘记酷暑，古画中的消夏场景正是为我们展示了古人在物质和精神上种种消暑之法，更呈现了丰富的夏日悠然时光。

通过艺术之美展现中华文化魅力，彰显中国审美旨趣，传播当代中国价值观念。

在陈琪身上，我们能看到今天的艺术家如何以新姿态展现文艺新貌，投身美术事业以回馈祖国、时代和人民，将个人的艺术成就与时代发展、国家发展紧密联系。

刘雪樱最大的愿望是要画出“好”的山水画，“好”的标准是：笔下山水“可居、可看、可游”。

康烆由“道”及“象”之路的意义在当代对于建设文化强国、建设中华民族现代文明有着重要的启示意义，正如他所言：“希望看到作品的每一个人，都能有自己的‘条件反射’。”

时代所累积的这些美术作品，有些成为这一时代美术创作中的经典之作，它们为今天诠释新中国美术创作的传统，是一个又一个经典的个案。

回看他创作的生肖系列作品，那种属于他的智慧和幽默，不会随他而去。他会永远存在于20世纪的美术史中，并且在21世纪美术史的开篇中占有重要的篇章。

“共态时空”是广汇美术馆藏品的第一次集中亮相，这一亮相不仅使我们从民间收藏的角度对20世纪中国书画的现代实践有比较充分的认识，同时也与我们所熟悉的国有美术馆博物馆同类型收藏形成互补，从而有利于我们更完整地理解中国现代美术之路上的中国书画家。

文艺作品的审美是一项润物细无声的长期工作，文艺家需要深入生活、体验生活、表现生活。

是有意还是巧合，英国国家美术馆在上海博物馆展出的“从波提切利到梵高”与新近东一美术馆举办的来自意大利乌菲齐美术馆的“波提切利与文艺复兴”，都以波提切利打头，隐含着人们对这位文艺复兴早期画家越来越多的喜爱。

朱理存的工笔画，总能够让人感受到那代人在理想主义本色中自然融入的浪漫色调，这便是其作品虽来自生活却又超越现实，并以某种纯真性统摄画面形成美好世界的缘由。

主题创作展示出似威武雄壮的进行曲，不言而喻是构建民族精神和审美高度的反映。

新时代的美术创作如何在完善和改革自身中，以推出时代的精品力作为主轴，用精品力作为新时代的中国文化的发展添光加彩，是今天的社会和人民以及后人的期待。

中国写意画源远流长，注重以形写神，发展至今在题材、形式、技法、意蕴和审美等诸多方面都取得了可观的成就。

在乡村建设中的艺术家要承担基本的社会责任，也不能忘却专业伦理，不能用个性的和在一定范围内的能力来改变乡村的历史、文化和自然。

我们谷雨应当吃些什么呢？

山水既让艺术家们展现观照世界的方式，更让古意与雅趣不断生发于笔墨纸绢之上，引领观众漫游其中，乐在其中。

当今的文人画，不仅需要才学和生活磨砺，更需要脱俗的品格和不为名利诱惑的风骨。