引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

这些美术经典作品及其图像元素，伴随着影视媒体技术的发展而不断活化与延展，新的视听技术与多元呈现方式，也为传统的审美接受与美术传播推开了一扇门、打开了一面窗。

光影交融，画映百年。在这绵延不绝的丹青光影里，有历史与文化，更有乡土和人情。

奥运会不仅是实力比拼的竞技赛场，还是讲述“中国故事”的绝佳平台。重大体育赛事中，一个个挑战极限、超越自我的精彩瞬间，一幕幕彰显智慧、震撼人心的经典场面，在美术工作者笔下化为永恒的形象，充分表现了竞技体育的力量与美感、速度与激情。

杨柳青戏出年画的创作，以清末京剧形成期的舞台演出为基础，在总体上真实地反映了当时京剧舞台的面貌

刘文西先生的艺术选择与创作之路，也启发了笔者对于艺术创作的人民立场、艺术家如何深入生活等一系列时代命题的思考。

对中国的传统造型进行升级或者改造，在深入研究中国传统造型的规律同时，积极吸收西方造型艺术有益的光影规律、解剖与运动规律、设计色彩规律等，解决造型最基础的问题，可能才是最有益于中国动漫发展的方向。

40多年来，嘎瓦根植草原文化传承，立足民族文化自信，以刀为笔，以血为墨，锲而不舍，孜孜以求，逐步把一幅幅做工精良、意境深远的草原皮雕画作品，从民族民间推向了更加广阔的世界舞台。

乍一看几与儿童涂鸦无异的抽象画，常常看得人们一头雾水。而事实上，抽象艺术意味着更高的审美门槛。

面对流水的网红，博物馆需要用自己独特的文化定力来塑造高品质公共文化服务平台，让人们在网红时代依然能感受到气质纯正的中国文化

美术不仅承担着“创造美”的功能，更积极主动地适应时代与社会的需求，深度参与经济社会建设，通过各种方式和载体把生活变得更加美好，不断蓄积新动能、创造新价值。

如何评估当下，如何认识其中的问题，应该是当前美术评论的首要。

孙博文的艺术实践为中国画的创作发展、为中国美术史的研究提供了不可多得的个案，值得持续研究和反思、推敲和总结。

这种涌动的视觉趋向，给观者带来了强烈的即景感和代入感，同时也将历史的真实瞬间，将黑土地上英烈们不畏牺牲的战斗精神，永恒地贮存在恢弘壮阔的画面之中。

钢笔画风格沉稳、刻画细致，表现力丰富，无论大幅的宏阔浩瀚，还是咫尺的精微细腻，都极具观赏性，是人民群众喜闻乐见的艺术形式。

要突破观念与媒介的局限，真正实现红色美术创作的当代性拓展，不仅仅要扩展作品尺幅、强化视觉张力，还要让观者心生感动，在品味图像后有所感悟。

在新时代，美术家只有坚守现实主义美术立场，履行好社会责任，秉持正确的义利观，树立崇高的艺术理想和价值追求，注重表现现实生活，正确处理好美术与生活的关系，才能创作更多经得起人民检验、历史检验的精品力作，才能迎来美术创作高峰到来。

只有秉持“为时代画像、为时代立传、为时代明德”的态度，才能创作出既可信、可亲、可感，又具温度、力度、深度的党史题材佳作，更好地凝聚奋进的力量。

中国共产党历史展览馆主题雕塑创作是光辉礼赞，也是奋进号角，激励着广大美术工作者接续奋斗，创作更多无愧于时代的优秀作品。

红军精神是中国共产党人用生命和鲜血凝聚而成的一种无产阶级彻底革命精神，是中华民族优秀精神之血脉，红军题材美术作品讴歌红军精神，在美术史上留下了很多优秀作品。

新中国成立以来，许多重要革命历史题材，如建党、长征、抗日等，在创作上不断深入，在形式语言上不断丰富，成为革命历史题材美术创作中的经典题材。