引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

我认为，翻译是运用所学的知识、所积累的人生经验，去理解不同国家的文化，既努力保留原作神韵，又有所润色，促进民族间情感交流和相互了解

从1902年梁启超提倡“小说界革命”到五四新文学运动,是中国小说逐步走向现代的重要历史时期。经中国近现代作家批评家的理论和实践探索,“现代小说”概念呈现出从朦胧意识到理性自觉、再到明确生成的发展过程。“现代小说”既是中国文学文体的不断裂变与重构,也是小说文体的返本与开新。从“林译小说”到鲁迅小说,从梁启超到胡适,中国近现代作家批评家对“现代小说”所作的不同阐释,及其对小说文体所进行的多样探索,构成“现代小说”的复杂形态,同时,现代小说观念与创作也表现出“型类的混杂”的特点。中国“现代小说”在回到小说本体的同时,又突破中国古代小说和西方小说的理论局限,最终构建起中国现代小说的文体理论。

我们还应该制作抗疫题材的电视、广播、视频、音频，包括多语种文艺类抗疫题材节目，让我们的报告文学从单一的语言文字叙事到多媒体叙事（摄影、影视、图像）、从纸质媒介到电子媒介、微信公众号等共同发声，弘扬华夏文化，振奋民族精神，传播中国好声音，共同讲好中国故事。

李勇近年来的文学研究和文学批评有一种独特的以散文为批评的方法，这样的文章读起来温暖体贴自不待说，从中也可见作者温煦的性情。

毕飞宇说：“尽可能地写短文章是一个作家的美德。”

张炜新作《我的原野盛宴》以对岁月和童年的深情回顾，对人与自然亲密关系的深切叙述，给经历过严峻疫情的读者，带来了特别的阅读体验。

在当下语境中想象一种具有地方根基的文学批评，或许有一个无须言明的前提，那就是对现有盛行的文学批评方式的不满足，以及对文学批评新的可能的呼唤。

沈鹏的诗始终是倾斜在时代价值上，而这，正是其《读鲁迅小说诗二十四首》的魅力所在。

无论是口语、文字、印刷媒介还是数字媒介，媒介作为文学的载体，也作为文学传播语境的形构力量，塑造着文学的表现形态与内在审美机制，重组着作者、读者、编辑等文学生产和传播主体的结构关系，深刻地影响着文学发展的大方向。

批评的未来也许就存在于这种新媒体的民主中，这既是大众的民主，也是每个主体，包括传统文学批评家在内的民主。

作家与批评家都是独立的个体，但他们“共同承载着文学这个列车”。而当下很多批评家“承载的列车”，却与“文学”无关或关系不大

祁志祥教授主编的《中国古代文学理论》以古代文论的重要概念范畴为枢纽，以儒、道、佛思想和宗法、训诂文化为文论的发生背景，贯穿起中国传统文艺思想的精髓。

无论是瘟疫在全球范围内大流行之际还是当它销声匿迹之时，它都与文学的发展以及文学作品的创作息息相关。

《杜甫与新诗》一书不妨说是对新诗史的一种总结，又能独辟蹊径，认为不仅就思想性而言，从技巧来说，新诗可以借鉴杜诗者的路不止一条。人们多年间的疑惑，也瞬间冰释。

读壮族作家牙韩彰的散文集《屈指家山》，读后感可以概括为三个短语：学人底蕴、作家技巧、乡贤情怀。

《送瘟神》这两首诗，情致高昂，想象丰富，气吞山河，鼓舞人心。一个无产阶级革命家的赤诚之心和爱国爱民之情，跃然诗行。

红色文学经典具有穿越时空的精神感召力与思想引领力，总能在新的时代条件下绽放新光彩、释放新能量、彰显新魅力。

今天，在抗击疫情的特殊时期，中华经典诗词可为人们提供人文关怀与精神力量。

《天眼》中的小说是对中国社会实质性转型初期现实形态的表现。从某种意义讲，也揭示出了人类社会转型中的阵痛与迷茫。

一个个小家庭里，夫别妻，母别子，纷纷送亲人上前线。此际多少担忧，多少不舍，多少祝福，多少嘱托，匆匆不能尽语，唯借一封家书表达。