引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

　　日前，芝加哥大学教授巫鸿在复旦以全球景观下的中国古代美术为题的讲座中提出：传统中国美术对人类美术史做出了什么最有价值的贡献?全

　　摘要：2016年雕塑界有两件事情特别值得我们关注和思考，其一就是中央美术学院雕塑系和隋建国基金会翻译出版了两本书：《雕塑语言》和《

中国古代画论自其诞生便蕴含着时代性、包容性、开放性与持续性，迄今依然生生不息，具有旺盛的生命力。

　　原本向西方读者介绍中国山水画的读物，一部英文原著已有30年的老书，在中国的增订本推出才一年多时间，迅速出到第三版。这个来自读书市

当代艺术中的新观念、新方法、新媒介——章剑华对话朱青生　　借中国当代艺术年鉴展在江苏省现代美术馆举办之机，北京大学视觉与图像研究中

在历史的长河里，我们可以把这个追求与以往许许多多类似的追求连在一起，描绘出中国美术史若干“形状”中的一个——一个既非进化也非退化的历史。

　　重看海派绘画，到底重看些什么?海派艺术在当下到底意味着什么?与江浙沪之间的关系如何?　　由上海书画院、江苏省国画院、浙江画院共同

　　双年展的全称是中国当代工艺美术双年展，由中国艺术研究院主办，已经举办三届，前两届分别于2012年和2014年举办，今年(2016)是第三届。

　　2016年中国美术馆的最后一个大展就是工在当代——2016第十届中国工笔画大展，三年一届，9个展厅，分历史回顾展、学术提名展、全国征集

“第16届海平线绘画·雕塑联展”正在上海中华艺术宫举行，以“意象再造”为题，邀请30位中青年艺术家，通过绘画、雕塑、装置、影像等多种类型的展示，呈现当下文人独立精神。

　　中国画创作发展到当下出现了很多问题，而中国画与书法的关系无疑是核心议题之一，也正是北京画院传统中国画研究中心今年年会的议题之一

　　对艺术当代性的不同理解，或许最鲜明地凸显了中国美术在全球化境遇中的自主精神与自觉意识。　　众所周知，作为对现代主义艺术反拨的后

什么样的画才是好画？某位名家大师的作品究竟妙在何处？赏析画作可以从哪些方面入手？

中国最早也是唯一记录《清明上河图》的《向氏评论图画记》一书，是北宋末期的著作。《清明上河图》创作于北宋后期的开封，是北宋时期新型城市形成的产物，靖康之难中被金军掠夺至北方。

题山水册》、李嵩《花篮图》、萧照《瑞应图》，元代赵孟頫行书　《千字文》、宋克《章草急就章册》……此次呈现在观众面前的展品，很多曾是拍卖场上的明星拍品，其中有一幅作品竞价时长达45分钟之久，激烈程度在全球中国艺术品拍卖中创下纪录。

10月底，南京艺术学院教授顾丞峰做客关山月美术馆，开讲“‘介入’与‘浸入’——当代公共艺术漫谈”。2016年度，关山月美术馆四方沙龙系列讲座主题为“城市与公共艺术”，…

在中国现代艺术史中，20世纪90年代中期发 生的“实验水墨”运动，应该算得上是与本土文化的现、当代转换关系最为直接、问题指向性最为明确的美术史现象。它的发展脉络清晰，参与其中的艺术家做过哪 些事有迹可寻、有案可查。更由于有众多批评家的参与，十来年中积累了大量的文本，从艺术史写作的角度而言这是极有利的条件，本来无须再做回顾。

搞美术理论的陈传席曾说过画若没有古意，格调便不高。心里想着那些千姿百态的美丽画面，搜寻着“古意”与“格调”的高低。

　　从1874年到1886年，印象派总共在巴黎举办了八次展览，是一个以艺术家群体展示的方式，也构成了最重要的展览史模式，对于印象派艺术的发

　　界画一词源于南宋，邓椿在其著作《画继》中首次提出{1}。在此之前建筑画被称为屋木、屋宇宫室门等。邓椿所定义的界画，包括了宫殿、楼