引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

《1921》是站在2021年的新时代对百年前建党历史的深情回望。主创以更广阔的国际视野对史料进行深度开掘，以具有强烈的青春感、时尚感和历史生活质感的表达，充分调动当下年轻观众所喜爱的可视化元素，呈现出一部行云流水、充满时代魅力的红色主题电影，也为此类影片的发展创新提供了新的启示。

他者视角、碎片化记忆，拼接起革命者短暂但光辉的一生，也串联起现代观众的情感链接，点燃了现代观众心中的澎湃激情。

《守岛人》的突出建树还体现在，精心调动多种电影表现手法树立起平而不凡的立体式英模叙事美学新标杆，堪称一部具备艺术创新价值的电影力作

《1921》是一部具有现代审美意识并努力通过艺术创新来表达、传递历史真谛的影片，在传统与现代、主题与艺术、内容与形式的融合上做得较为出色，成功实现了创作目标。

影片《守岛人》用鲜活、立体、丰满的电影人物，朴素平实却又激动人心的电影叙事，对英模人物身上蕴含的时代精神进行了准确提炼和把握，成功实现了对英模片创作困境的突围

用光影书写历史和社会变革，展现人民对美好生活的向往，塑造民族英雄人物形象，始终是中国电影人的奋斗目标。

中国电影学派理论、共同体美学理论、电影工业美学理论是近年来被学术界重点关注的三个最前沿的电影理论。中国电影学派理论是一种宏观的、全面的对于中国电影的指称和整体观照下所倡导的学派理论；共同体美学理论则是更多地站在现实的土壤上，试图归纳多元创作的精神趋向，引导更多的创作来共同拥戴对时代发展趋向的理论呼吁；电影工业美学更聚焦于当下所倡导的与时俱进的新生创作现象，也更多朝向于电影的工业性技术表现的美学理论概述。

电影则伴随改革开放40年产生了方方面面的重要改变，透视电影全面性的改变中，最为凸显宏观变化的几个方面，可以透视其自身在改革开放促发下如何嬉变，也可以反观证明改革开放的价值意义。

用山歌唱好中国故事，弘扬时代精神，这是电影《刘三姐》给予我们的启示。

“1921”到底有什么魔力，让他如此执着？又是什么，值得我们去认真探寻？

电影《1921》作为开幕影片，以艺术的形式带领观众回到党的诞生地上海，聚焦发生在1921年前后的故事，全景式重现了百年前开天辟地的重大历史时刻。

柳青去世40多年后，这部穿越岁月的电影，再次向人们展示了20世纪当代中国最感天动地的一段人民在党的领导下艰苦创业的史诗。

随着时代的发展，红色经典儿童电影作品中革命精神的内涵也在不断丰富，我们要大力继承和弘扬。

时代呼唤既通戏曲又通电影的审美规律、而且善于把这两门艺术交融整合、创造出戏曲电影各美其美、美美与共的瑰丽表现方式”。

回首中国共产党建党百年以来的中国电影，在挑战中进步，在机遇里崛起，展现出足够的发展空间和内生动力，构建出电影艺术、美学、文化、传播等多维度的共同体，在实现中国电影可持续发展和电影强国的道路上扎实前进。

电影《柳青》以柳青的生平为线索，生动演绎了柳青写作《创业史》的心路历程。

从谍战片这一类型说，《风声》与《悬崖之上》两部电影让我们看到更多层面的女革命者，也让我们期待那些被遮蔽的“她们”在历史和革命叙述中有更多可能性。

电影《柳青》一部现实主义电影作品，能够满足观众对这一具有重大历史和文学意义的素材的高度期待。

近年来，中国新主流电影的发展呈现出某些值得关注的新态势和新趋势。“新主流电影大片”承担国族想象和文化认同的文化功能，尊重市场，以商业类型化实践，继续以“头部”效应引领市场。

对于电影的吸引力而言，真正重要的是能够调动观众的情绪。