引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

诗的形式从古代的格律到近现代的自由诗发展之路，尤其在反映每个人心境的诗象也不再相似，所以从《可见之诗》对这一画展表现主旨的准确定位，显示出诗意将因画者身份的不同，尤其各自对所处时代的不同解读，而映照出另一种更符合当下人们的内心想法。

中华文艺往往以“温柔敦厚”和“中庸致和”的美感润泽人的精神和灵魂，以含蓄象征之法尽情抒发天地万物人类之大情大义，能够将个体的情感升华为人类普遍的情感，从而将个性融入集体之中，将个体融入人类社会发展的主流之中，帮助个体看到人类社会发展曲折背后的希望和光明，帮助人类坚强面对生活和命运中的苦难和不幸，最终将人类情感秩序和社会历史发展进程有效调和。

数十位业内专家围绕既有中国传统文化特色，又具备时代气息与时代精神的动漫作品的创作理论、创新方法、品牌打造等问题进行了深入探讨。

我们正处于最接近民族复兴伟大目标的时代，作家艺术家作为当代民族精神生活的见证者书写者，更应勇于细致反映时代生活的所有伟大与平凡。

从1949年至今的70年云南文学是五四新文学的承续与发展。这70年的云南文学，在不同的时期呈现出不同的风貌，但也集中体现出一些显著的共性特征。

《艺道论谈》出版啦，这本书是由云南省文联、云南省文艺评论家协会编辑的《云南文艺评论文丛》中的一本。

在跨文化交流日益频繁和深入的当今，需要正视文明互鉴中的诸多文化误读现象，减少和疏解中外文化交流中的障碍，尽量避免文化冲突。

2009年，秦怡88岁。这一年，第二十七届中国电影金鸡奖授予她“终身成就奖”。秦怡在领奖台上说：“不管是88岁，还是98岁，我都要跟着所有的同行们一起继续前进。”十年后，秦怡98岁了。果然，她还没有停下脚步，还跟着中国电影一起，继续往前走着。

中国作家将以中华民族优秀传统文化为创造“泉源”，在中国特色社会主义新时代，不断将中国文化和中国文学的丰富蕴藏，创造性转化成今天人民群众需要的精神食粮，努力以精品奉献人民，为筑就新的文艺高峰积蓄力量

任鸣多次强调自己对北京人艺的爱和责任，戏是演给观众看的，努力做北京人艺风格的继承者、发展者。这是一个管理者的担当与魄力，更是一个艺术家的纯粹与初心。

虽然人工智能开始作诗、绘画、写小说，但整体而言，人工智能技术仍然处于弱人工智能阶段，离人类智慧仍有相当大的差距。未来，人工智能在文艺领域能否有高水平发挥，有待时间检验。

近日，记者从贵州省文联获悉，“庆祝新中国成立70周年·贵州省大学生影评征文活动”已正式面向该省高校大学生征集影评作品。

当今公共艺术秉承的乃是交往性、审美性、介入性和生活性，所以笔者始终把公共艺术作为实现“生活美学”的重要之维，如今中国的公共艺术也已融入全球格局当中，它正在以本土的力量显现出中国化的“生活美学”的魅力。

用古代的经典文艺评论医治当下文艺评论的病伤，继承优秀的中国文艺评论，扫除糟粕的文艺评论，是文艺评论工作者的责任。文艺评论工作者在建构融合东西的文艺评论大厦的时候，是绝对不应忽略古典经典文艺评论的。

东坡先生以审美之心面对大千世界，凡物皆有可观，随处皆有可美。他的人生态度为后人示范了极有魅力的生命形式，他的诗文书画为后人呈现了中国文化的审美韵致……

吴为山的雕塑绝不只是“雕塑”出来的，更是“写”出来的。他在以雕塑形式无声书写或讴歌这个时代中国人充满自信和昂扬奋进的精神风貌。

2018 年发表于《中国作家》，其后由人民文学出版社出版的作品《刀兵过》是当代历史题材小说的又一重要收获。从故事题材与内容而言，《刀兵过》与《白鹿原》分享着某些共通性，但其历史视角与对传统文化的不同态度使得二者又存在较大的殊异。本文从文化的视角切入，试图对《刀兵过》与《白鹿原》两篇小说的历史背景、文化立场、写作方法、历史意识作细致对比，并进一步明确《刀兵过》在艺术价值、文化层面所具有的独特价值。

中国呼唤着属于自己的音乐经典——进一步，真正的艺术经典一旦出现，它便不仅属于原产国度和原生文化，而将走向世界，走向全人类。

在近日举行的全国文艺评论家协会2019年度工作会上，河北省文艺评论家协会副主席兼秘书长陈建忠介绍了河北省依托高校和研究机构打造文艺评论阵地，通过推人才、推作品促进河北文艺评论进一步活跃发展的做法，在与会者中产生强烈共鸣。

截至今年5月，中国文艺评论家协会已经有28家团体会员，团结凝聚了近万名文艺评论工作者。在中国评协的带动指导下，各省文艺评论家协会的工作开展得有声有色，积极挖掘区域特色和评论优势，主动作为，亮点纷呈，并努力向基层延伸工作手臂，与创作形成同频共振，与学界积极理论共鸣，发出激浊扬清、褒优贬劣的嘹亮之声。