4月26日晚，第十五届北京国际电影节落下帷幕。自4月18日开幕以来，中外影人汇聚在北京，共话新时代背景下电影的创作与变革。

文艺评论与创作实践恰似文化发展的双引擎——如车之两轮协同并进，又似鸟之双翼相辅相成，本届电影节期间，如何推动文艺评论创新发展，也是重要话题之一。

‌文艺评论属于“艺术接受”这个维度，并且具有“批评”的功能。没有接受的艺术是悲惨的，而没有批评的接受是混沌的。

“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。按照这个命题推导，一部影片有多少位观众，也就有多少种影评。

这些影评未必以我们思维习惯所想的那样，一定要文字方式记录下来才能确认其存在，大多数的评判，可能反倒是观影结束后和亲朋好友的随口一说，甚或是无话可说、观影中睡着了、溜走了，也是一种无言的评判。

随着自媒体的发达和购票电子系统的强力渗透，许多观众被唤起甚至焕发了表达欲，把自己的观感上传到自媒体平台，并迅速被大数据捕获，经由各种算法分析统计，用作行业再生产的依据。

人类的影评活动，已经构成了一个虽不大、却可观的文化生态圈。

其中一部分是高度专业化的影评，但是过度强调专业，就有抽象与实践疏远的可能。论文一般的影评与创作，让观众“纵使相逢也两不识”。

良性的影评生态圈，在众声喧哗的情绪化评论和一本正经的论文式评论之间，应该发育出体量和数量都更可观的文辞与理智兼具的评论。而在当下，这样的影评，却不多见。

我们有多久没有看到一篇既鞭辟入里又赏心悦目、既能当主创知音又能使观众叫好的影评文章了？

在技术革新浪潮中，重新思考电影的本质、关注创作实践、切中时弊的影评，更有其价值。

这种评论区别于纯理论文章和观后感，应将史论、说理、情绪等，都纺织、刺绣进直指人心的文辞，不但具有精准的判断，更兼具审美的品格。

如果要用一个字来形容一篇优质影评的特点，“灵”可能最接近。

中文俗语常说，某人某物“灵”或“不灵”，影评本身也可以用此标准。

文艺美学中的“灵感”“灵气”“灵韵”，使得这个标准可以进入更深邃、精微的理论维度去发挥，“灵”与爱智相契合。

这里谈的爱智，指的是爱是真爱，恨是真恨，气是真气，厌是真厌。唯其真，审美情感和判断就灵动起来，不需教条。

总之，尽量避免年轻人不喜欢的“砖家”的“砖味”。

智要与慧合体，既能深扎进土地，也能舒展向天空，见解灵动、灵透。

“灵”了，自然显得美。灵文之美的背后，是美学。

中国传统美学讲究独特的美学观念和审美标准，《沧浪诗话》和《人间词话》，可谓是古典美学到现代美学的两把标尺，美不胜收。

美文最考验笔力。笔力不佳，肯定不灵。

今天的影评当中，最怕看见者有三：与骈文八股带了血亲关系的论文；只顾情绪宣泄的爽文；与初代AI搜索罗列引擎不相上下的科普文。

影评园地里，散文（包括杂文）之美式微，令人惋惜，也令人深思。

“天意君须会，人间要好诗”，美仍然是人们面对电影、面对影评时最能理解和愿意信服的公约数，那么，美文岂不是最能够朝着共识进发的一叶轻舟吗？

在本届北京国际电影节举办的关于如何创作影评的论坛上，来自学院、媒体、创作三界的各位师友，颇有几分华山论剑的斗志，内功剑气激荡。主持人的评点，则于温文尔雅之中不动声色地调理阴阳……会场意趣横生，恰是一种轻灵、性灵的境况。

中国电影批评史上的一个黄金年代：20世纪30年代左翼进步电影运动时期，在种种围追堵截之下，一伙影评人闪展腾挪、嬉笑怒骂，硬是把中国电影的创作主流都带上了“好灵好灵”的艺术高峰。那一派倚天、屠龙的武功心法，值得今天的青年才俊认真开掘，虚心学习。

（作者：左衡，中国电影艺术研究中心电影文化研究部主任、研究员，中国电影评论学会青年工作委员会会长）

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