引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

文艺批评是对思想现场的关照，思想现场是对文艺批评的支撑。

新时代的文艺批评需要在彰显时代意识、构建扎实理论和提升实践效能等方面不断探索、创新，起到引导创作方向、提升审美水平并引领社会风尚的作用。

用一座城赋能一部剧，在一部剧里读懂一座城。只有二者在精神上彼此契合、相互成就，作品才能气韵生动，这样的诗和远方才让观众心生向往。

中国造型艺术体系内涵丰富、价值独特，但面对影像装置等新媒体艺术的涌现和挑战，还需思考如何高质量发展。

从影视改编的经验来看，尽管影视在自己的语言修辞方面可以无限探索，但是，文学性依然决定其灵魂的高度。

探究与倡扬艺术的批判精神尤为重要，而艺术内在本身的批判精神，至少体现在五个层面

改编，是致敬经典、理解经典，与经典深入会心的对话。

数字技术带来演艺创作、演艺空间和观演关系的深刻变化，促进艺术创意与科技手段的相互融合，为演艺精品的诞生提供更为绚丽的舞台和更为广阔的空间

艺术家们要尽快熟悉人工智能，更要去关注更广阔的科学世界和技术世界。

文化积累何其漫长，技术更新又何其快速。这两个变量的相互颉颃中，技术理性与审美教化的对垒，无时无刻不把人挟持到选择的锋线

剧集衍生综艺如何实现剧集与综艺的深度联动，在实现IP共创的同时，推动本土综艺新类型的发展，亟待业界的探索和思考。

要以发展的眼光来看待它们，科学、辩证、全面地建构经典、丰富经典、还原经典，让经典的真正价值显露出来，让经典的真品格彰显出来，使经典继续焕发出无穷无尽的生命活力。

面向未来，剧集和电影之间当然仍会存在某种程度的界限，但也有更多融合共生的空间。

讲好中国年的故事，把春节文化及其背后所蕴含的价值理念传达给更多人，是新时代春晚实现创新和转型的一个重要方向。

好的戏剧作品有人性的深度，它深刻地揭示了时代背景下人性深处蕴藏的强大力量。

到了博物馆中，还是要回归到文物和艺术品的本质中去欣赏，从而让人们感受到走进博物馆的独特魅力，以及它所具有的教育功能的独特存在。

对于艺术评论而言，应当特立独行的绝非评论对象本身，而是观点与态度。

综艺节目乃至影视创作应当，聚焦人民关心的社会话题和时代命题，讲述更多真实感人的奋斗故事，进而传递温暖而强大的精神力量。

文化认同是最深层次的认同，是民族团结之根、民族和睦之魂，更是新时代文艺创作的重要目标，是文艺创作者需要为之努力的方向与使命。

称职的批评家应当真正将属于文学批评内部的问题深入下去，面对作品时有真诚的态度，也有必要的尊重，能坚持原则，敢于说出独特见地，以求得与作家形成真正交流对话，体现批评家的存在价值。