引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

近年来的乡土书写，其实涌现了一大批优秀作品，譬如梁鸿的“梁庄系列”、付秀莹的《陌上》、黄灯的《大地上的亲人》，还有李娟的散文，都写出了一代人独特的观察、思考和感悟。但是就我的写作初衷而言，与她们是存在较大差异的。我更希望以一种罗兰 巴特所谓的“斜目而视”的姿态，表达一个70后对于历史和现实，乃至对于文学自身的质疑与反抗——文体当然也在其中。

从事当代文艺评论者必须具有充分的文化传统意识。文化传统与当代文艺评论之间的对话，不仅是一个理论命题，同时也是一个丰富的、具体的、鲜活的话语实践过程。在文化立场层面，当代文艺评论必须建立整体性的文化视野。在学理方法层面，当代文艺评论应自觉发掘古代文论的理论资源。在具体创作和批评实践层面，应更多自觉地重视和借鉴传统文化资源。

大凡有点文化的人都爱书法，常练习书法的人又最喜爱法帖。这些字帖装帧古朴，印刷精美，字迹清晰，很是能满足我们这一类书法爱好者学习的需求。从法帖中我们可看到儿女情长的王羲之、米芾的讨价还价、宋高宗的不想北伐。

电视剧《情满四合院》超越了一般家庭伦理剧局限在家庭亲情的表现，浓墨重彩地表现了超越小家的大爱、大孝。

新时期以来，中国的文艺创作体现出表现手法的多样性、创作理念的开放性、制作技术的精湛性、艺术样式的丰富性，以及作品数量与参与者的普泛性。这一切生动地证明了中国当代文艺的繁荣。但还是缺少深刻表现这一时代所发生的巨大变革的优秀之作，还是缺少高山仰止的高峰。我们的文艺对现实生活的表现仍然薄弱。新时代呼唤有更多深刻表现恢宏变革现实的优秀作品。

党的十九大胜利闭幕后，文艺界持续掀起学习宣传贯彻十九大精神的热潮，连日来，北京、上海、福建、海南、四川等地文联通过各种形式，深入学习宣传贯彻十九大精神。

程阳阳却坚守着文人画深趣，静心研习传统，体悟笔墨魅力，涵养画面士气，这种一边积累一边探索的精神，实在难能可贵。观他近期的画作，笔锋更迅疾纵逸，墨色更挥洒淋漓，设色更清雅明快，气韵神采更活泼，显然是“出新意于法度之中”，正步入一个“散怀抱”的自由境界。

程阳阳将自己对自然和生活的感受融入到自己的作品中，以简约洒脱、萧散简远的笔墨来展现独自的审美理想、人生追求和哲理思考。他正享受着笔墨文化的实践过程带来的快乐。

程阳阳的山水画不以造境之奇为高，而以平和萧散中见性灵为胜，一如他在工作生活中的为人。

在新的时代，文艺的互动是全世界的，也是全人类的，所有不同文化的人都会参与其中，所有不同形式的文艺也都会参与其中，古今中外的思想会如万花筒般绽放。这就需要参与到融媒体语境下的文艺工作者，严守文艺的文化自律，同时也要在全社会形成文艺的监督批评机制，让新时代的文艺成为“真善美”的舞台。

大数据和云存储技术的应用，使得会员专享曲库、高品质下载、音乐云盘等特权的有偿服务逐渐被市场接受，数字音乐平台推出的音乐流量包服务成为音乐消费的主导形式之一。

读高欢欢的《光影红楼剧——红楼戏剧影视研究》书稿，在我的眼前打开了一片学术研究的新天地，我觉得这是一部选题独特、资料翔实、论证充分的著作。

在转向购物节的过程中，市场机制、消费主义结构性因素成为形塑“双十一”文化内涵的关键力量。随着国内电子商务业的繁荣，节日营销越来越被资本家视为再生产资本的重要工具。借助完善的营销体系，利用消费者的消费心理，淘宝、天猫等电商成功地将光棍节塑造成了购物节。

随着文化交往的增多，杂技艺术的互相学习借鉴已经成为突破提升的重要途径和发展共识。在学习国外优秀杂技艺术精品的同时，如何将其创作理念和技法中国化、民族化，赋予新的文化内涵是杂技艺术发展的关键所在和杂技从业者面临的新课题。

巴金说：“生活的确是艺术创作的源泉,而且是唯一的源泉。”这两年文化领域的创作源泉不息，文艺新风清朗，令人欣喜。

在张艾嘉执导的《相亲相爱》电影里，爱情与亲情都不是那么纯粹，一边“相爱与相亲”在真实地发生，另一边焦虑与不满也在潜滋暗长。

网络文学和传统文学有朝一日能够真正交汇融合，取长补短，形成共振，聚集成同舟共济、互相促进的强大力量，中国文学新的格局、新的发展和新的繁荣，就将指日可待。我们热切期待着这一天的早日到来。

回顾过去，从学生时代的懵懂，到初入职场的兴奋，再到品尝收获的香甜，人生每一个阶段的感受都记忆犹新。但这些年最深刻的体会却是，再平凡的工作，只要以奋斗为底色，就会绽放出炫目光彩。

《情满四合院》刚刚播完。这部从片名到题材都稀松平常的电视剧满满都是戏。它凭借细腻跌宕的剧情、饱满真实的表演，从扎堆的影视作品中脱颖而出，赚足了眼泪与赞叹。

《那年花开月正圆》 通过女性成长的主题，将商业传奇剧的家国情怀与民族大义提升到一个新的高度，中国现代民族企业与爱国商人始终与中华民族同呼吸共命运。我想，这也是该剧最大的价值所在。