引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

对创作者而言，保持“真人感”意味着，要舍得花时间走进真实的生活，去听、去看、去感受；要在众声喧哗中保持自己的节奏和判断，不盲目追逐流量；要聪明地使用技术，让它帮忙而不让它做主。

毛时安是一位有魅力的文艺评论家，他的文艺评论有着持久的生命力，延续了50个春秋，还在旺盛地生长。

一种名为“视听+”的文化生态在萌芽，它囊括了技术、产业与场景的创新，将全域文化生产与人的空余时间相整合，以线上的创新内容带动线下百业的兴盛，将视听作为刺激消费的杠杆，指向一种数字时代的休闲文明。

内在的涵养和能量决定了我们的气质、气度、气场，决定了创作的神采、品位、格调，也决定了作品本身的穿透力和辐射面

为现实题材和新技术条件下的文艺创作划定了底线与高线

“当好传唱人、展卷人、守望人与追梦人”

文化对话的真谛不在于消解差异，而在于在差异中发现共通的审美精神——这正是张大千跨越时代的价值所在。

文艺实践经由技术与艺术的现代融合，展开了一场超越时空的深度对话，联袂演绎出当下交相辉映的“时代新经典”作品

以书法的视角唤醒文学本真，从而推动文学艺术的传承和发展

进一步推动评论与创作共同聚焦重大现实主题，助力推出更多反映“场景里的新时代”的思想精深、艺术精湛、制作精良的好作品。

文艺评论应该展现出更高的追求、更清晰的担当，努力成为网络文艺生态的建设性力量。

关于第二届长江文化艺术季的思考

这些获奖作品用实践回答了“为谁而作，为谁而演”，用坚守诠释了长期主义的创作态度，用市场展现了舞台艺术的无限可能。

“以人民为中心”不仅是美术创作对象的转换，而且是表现方式的转变，逐渐脱离了对旧有美术模式的惯性依赖，试图在艺术形式上进行多种路径与范式的探索。

直面当代文艺发展现实问题，在成功回答新时代艺术之问、审美之问中进行的理论创新

文物活化舞台剧的蓬勃兴起，激活了我国文化遗产的生命力，也成为人民群众感悟中华文化、增强文化自信的重要途径。

加强评创结合、评创联动，是习近平文化思想在新时代文艺发展规律上的实践要求

文艺评论家也要置身现场，在与作品的对话和感应中创造出评论，这本身也是一种生命的创造。

新时代文艺工作者需要以更多精品力作不断凝聚全国各族人民的奋进力量。

文艺评论除了具有引领文艺创作和文艺鉴赏的功能，还有促进社会进步和文化发展的作用，对于增强国家的精神力量、提升民众的精神生活、推进中国特色社会主义事业顺利进行具有重要意义和价值。