复兴之路上的中国人,不可能不关注既往的大历史。人们对优质影视作品的期待、对正能量内容的诉求空前强烈,这正为历史正剧的复苏提供了契机。抓住机会,沉下心来,打磨精品,就能真正迎来历史正剧的春天,为观众带来丰富的精神滋养。
作家,就某种意义而言,本身即是一种地下工作者。他们看似与我们同在,其实却暗自怀揣着另外一个世界,游走在真实与虚构的边缘,这世界的不同侧面。他们在熟常的生活里发现隐秘,用奇异的方式操作语言,借助米汤、显影液、密码或隐喻,将想要诉说的藏匿、变形,以期待说出以平常方式无法传递的信息。
他,长期从事音乐创作,先后为数十部影片配曲,作品在国内外电影节获奖;他,酷爱中华传统文化,并善于从中汲取营养,创作出诸多大众喜闻乐见的作品……
选择情人节当天在华首映,歌舞片《爱乐之城》讲了个爱情故事。但笔者认为,比起爱情主题,它更像是一对青年男女在追梦路上的一次难忘邂逅。最好的爱情,是一起追梦。
确实,儿童画都有趣味,这好像是人的天性。你给哪个孩子一个画画的工具,他都能画得好玩儿。但是一般来说呢,到了9岁、10岁,慢慢地,儿童的那种童真就没了。所以到这时候呢,我父亲苦禅老人就说,可以开始受点儿基本功训练了。所以我实际上到了13岁才接受正规的训练。
国家京剧院、中国歌剧舞剧院、中国交响乐团、中央芭蕾舞团、上海芭蕾舞团、广东民乐团以及王羽佳、宁峰等一批优秀的艺术团体和艺术家将在威斯巴登五月艺术节、萨尔茨堡国际音乐节、汉堡芭蕾舞节、莱茵高音乐节等德国知名艺术节,以及柏林爱乐音乐厅、德累斯顿森帕歌剧院等艺术殿堂亮相。
我们希望新时代有新时代的特征,不要再唱一些上世纪80年代的歌,因为有这个时代的潮流,音乐是有它的先进性的,同时有一定本土化,符合这个时代,有这个时代的观察和思考,它是真正代表一个时代。”
“戏曲化”一词,最早于20世纪80年代中期提出,当时剧坛流行的观点是,淡化戏曲创作的程式性、虚拟性和假定性,向话剧学习,强调话剧式的写实性,现代戏创作出现了话剧加唱的倾向。
很多文学期刊推出“90后”群体的作品,但这还不能算是“90后”文学繁荣,因为真正在文学界里处于重要地位的作品,并没有出现,“我们要时刻保持警醒,如果不往前进步,充其量只是个写手,不断重复过去,没有突破,沦为平庸。想要不断提高,就要找到每个人独特的小说品质、写作方向。”
在一列开往喀什的火车上,一名维吾尔族妇女把钱放在丝袜里,这是当地很普遍的做法。尽管维吾尔族妇女也是穆斯林,但却并不像邻国的穆斯林那样需要遵循保守着装的教规。
这两部实际上展现了主旋律内容与精神力量的影片告诉我们,主旋律并不简单地等于灌输式宣传。很多时候,白开水最解渴,大实话最动人。抛弃了“高大全”的神乎其神的渲染,回归现实主义的怀抱,才能令主旋律片真正成为时代的主旋律。
在中国作协少数民族文学发展工程的框架下,各民族的文学选集陆续出版,少数民族文学的翻译选本也蜂拥而至,让各民族读者感受到了全国少数民族文学的风姿和魅力。
《农民工之歌》之所以“一鸣惊人” ,就在于它的“深”和“广” 。先说“深” ,细读文本会发现许多的细节——正是这些细节体现着诗人的笔触之深