猫咪可谓超级萌宠，收获了无数粉丝。“喵星人”时常出现在画家的画笔下和摄影师的镜头中，直至被捧成了“网红”，同时也与画家和摄影家互相造就。

围观鸟的到来 摄影：谢琳

　　同样的“喵星”，不同的“喵星人”创作

　　用“动如脱兔”来形容多动的猫一点儿也不为过。活泼淘气、好奇多动是猫的天性。眼明手快的摄影师可以捕捉到猫咪各种动态神情，但对画家来说要画出一只淘气的猫可不是一件易事。因此，相机和手机拍摄的猫图成为画家在写生和创作活动中的重要渠道。正如知名“喵星人”画家姚进元所说：“乃至近年，我借助微信朋友圈互动交流的便利，广搜猫图，扩大视野。画虎不成，画猫也难。我倾力从题材提炼、形式美感、笔墨创新等方面为求突破，尤其在拟人化意趣的升华上。”画家姚进元和在高校教摄影的我，都可谓资深“喵星人”创作者。

　　姚进元从青少年时期起学习素描、油画几十年，后因职业所限而放弃，利用业余时间改习中国画。画猫乃是情有独钟，缘因儿时家中养猫成群、熟知习性，百出形态，俯拾入画。他深知：“凡事一以贯之，必有所益，艺术亦然。”

莫负春光 作者：姚进元

　　而我养猫已30年，拍摄猫咪也30多年。每一只猫如同自己的孩子，爱猫如命。我每天都会用手机随时随地抓拍7只不同品种的猫咪，将图片附上文字表达当下的心情，发布在各种社交平台上。我常用拟人的手法去记录猫的一切活动，小家伙们或威武机警、好奇嬉玩，或妩媚娇嗔、懒散嗜眠，频频入镜。这种平凡的常态性记录，是信息交流的最好载体。假如每个手机用户每天都以摄影日记的方式记录自己的生活，那么，相信这个世界将会变得更加美好。

　　画家姚进元笔下和我镜头里的每一只猫，都不仅是一幅关于猫的画面，还是动物与人类和谐相处的呈现。猫不仅有灵性，也是人类最亲密的朋友。它们或神采奕奕宁静动人，或花前月下悠闲自在，或若有所思忧虑重重，使人看到关于猫的画作和摄影后，艺术家打开的一扇心灵之窗。

樱桃小丸子 摄影：谢琳

　　同样的“真”，不同的表现形式

　　关于摄影和绘画的关系讨论，一直就没有停止过。它们有许多相似性，因此不少画家在创作活动中用摄影的方式重新解构绘画作品。摄影图像让画家把自然资源转变成了图像资源，用相机将自己感兴趣的对象记录下来作为创作的素材。摄影图片为画家创作节省时间，无论是时间还是空间均为画家避免了在写生中因为对象不断变化而带来技术上的困难，为创作提供便利。

　　姚进元的写意猫，不仅注重表现猫的形态，更注重表达其性格和情感。画法不拘一格，用笔清雅洒脱，传递出温馨悠然的气息。画家在借助摄影图片进行艺术创作的同时，也强调写生的重要性。他认为画家对于客观的再现不能等同于照相式的复制，艺术的真实来自于艺术家的一种精神活动。猫的真实往往表现为一种动态的虚无和意境，更具有事物的质感和可塑性。知名媒体人黄进雄先生评价姚进元笔下的猫：“憨拙俏顽，最抓住观者眼睛的是其炯炯猫神，黑白橙黄暗红种种，灵光如电，直击人心。”

垂珠图 作者：姚进元

　　大多数人认为摄影是纪实的，真实地再现对象是其特性，正如你认为新闻报道应该是真实的反映一样。这样理解就错了，时间和事件的发生是线性流动的，你要截取哪个画面，取决于记者的选取和传播，摄影也一样。所以，真正追求真实性的摄影师，应该选择最能还原对象本质的角度和时间去拍摄，才不会偏离真实。马蒂斯有一句名言：“精确描绘不等于真实。”艺术的真实不是对现实生活的照搬，不是对照片的复制。艺术真实性既包含客观的真理，又包含主观的真情，是两者的和谐统一。

　　摄影师富有人性的纪实作品是其个人情感的真实流露。比如我拍摄“喵星人”的摄影作品，不仅要对猫咪有敏锐的认知，还要在作品中倾注对猫咪的情感。在我眼里，猫咪有思想、有情感，是可以用猫语言与人类交流的生灵。在记录猫咪日常时，要用拟人化手法将个人主观创造性因素融入作品。假如没有情感因素，作品只会停留在表象。个人情感的融入，对刻画人和物会有很大帮助。

　　我的镜头里常有这样的画面，喵星人用它特有的方式逐渐篡位夺权：霸着我的椅子呼呼大睡；跳上我的大腿躺下不理不问；踩着我的电脑若无其事打出一串字符而洋洋得意；我不得不感慨猫不显山不显水夺权的智慧。

　　对猫咪来说，不是你想摆弄就能摆弄的，必须真心喜欢猫咪，取得猫咪的信任和依赖。如果你想拍出神入化的猫片，一是手机不离手，随时抓拍，猫咪在醒来或困倦时懵懂迷茫的眼神可抓拍；二是跟随它们上蹿下跳、追逐嬉戏、翻墙爬树时抓拍动感的瞬间；三是猫好奇心十足，对环境中某样东西感兴趣时，会做出一些有趣的动作，为了捕捉猫咪滑稽生动的瞬间，手机是最好的抓拍利器。我是每天用手机记录的“喵星人”。

新奇世界 摄影：谢琳

　　同样的“神似”，不同的“形似”

　　对当代绘画来说，虽然写实的照片是画家不可缺少的辅助对象，但非写实的绘画是照片取代不了的。画家不仅追求外在形象的逼真，还追求内在精神本质的酷似，这也是中国古代画论“以形写神”的艺术观。东晋顾恺之提出的“以形写神”就是在不拘泥于客观事物的基础上，以艺术形象传达出客观对象的内在精神。“形”与“神”已成为中国画创作的原则之一。画家姚进元通过严谨的造型和墨韵的变化，把每一笔都融到画面中去，用豪放简练的笔墨描绘物象的神与形，直到完成一幅“神形兼备”的作品。他的写意画具有以少胜多的含蓄意境，落笔准确、运笔熟练、意到笔到。他的“写意猫”用的是“减法”，拭除去照片繁杂的背景，巧妙留白，简洁凝练。国画的简练是“以一治万”，以少胜多，从而达到摄影所莫及的“以形写神”的艺术效果。他画的猫行云流水，画中小猫时而激情飞扬，时而恬静淡然。他的猫画之“神似”，本身是一种深厚的功底和洞察力的表现。画家眼中的素材，往往是最能打动画者的图像，图中有一种美，能够让画家们有很纯粹用心去感受和描绘的冲动。他的留白美学给出了中国画特有的心理空间，保留着画面呼吸的必然。

玩的就是心跳 作者：姚进元

　　摄影的“形似”则有局限性。摄影是科学的再现纪实方式，还有形不似之说？没错。摄影的快门不是一蹴而就的活儿，形似不等于神似，有时拍出来的人像也会质疑是不是其本人。因为没有你捕捉到他的“神”。猫也一样，需要抓住猫瞬间的眼神。我养猫30年间，观察到猫眼的瞳孔一日有三变，根据光线的不同，早晨有点像枣核，中午眯成一条线，晚上则瞪得很圆。不同时间段拍摄猫会有不同的形态与神态。我经常单手操作手机，另一只手做一些动作或各种声音吸引猫的注意力和眼神，在最美的瞬间抓拍。

　　摄影是瞬间美的捕捉，而国画的笔触是提炼美的凝固。运用摄影图片做参考素材的意笔国画与写实的工笔画或者油画等有很大不同。意笔就是写意，主要追求一种感觉和意境，以达到神似和艺术的真。摄影家对瞬间的抓拍是造就一幅好的摄影作品的关键。“神似”的猫往往更能打动我们，因为那份最纯真无暇的美。

虎气十足 摄影：谢琳

　　总之，有时用镜头看到的不一定真实，而用心灵体会到的一定真实。正如意笔国画的笔触，笔未到意到，画尽意在，笔先意存。画家的意识活动具有主观创造性，强调的是融化物我。摄影艺术的“神似”，包含对人性的关怀和对美好世界的追求，更能体现纪实摄影的动人之处，使观者重新思考人与猫的关系以及人类社会的普遍价值观。

　　作者：谢琳，汕头大学新闻学院副教授，中国文艺评论家协会会员、中国摄影家协会会员、中国高等教育学会摄影专业委员会理事、广东省摄影家协会主席团成员、省摄协当代摄影委员会主任。出版著作《对话公元——中国感光工业巨星远去的背影》《新闻摄影教程》《新闻摄影教程修订版》《实用旅行摄影》《游离于边界之间》。

中国文艺评论新媒体总编辑：袁正领

责编：王璐

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