时代飞速变化，人们似乎也变得越来越匆忙，可是，在飞速变化的时代，那些有价值、有高度、有深度的文学一直等着我们停下脚步去阅读，去聆听，去感悟，去对话，去共鸣。文学，依然有其不可替代的魅力，照亮生活，温暖人心，给前行者以勇气、希望与力量。

中国作协“文学照亮生活”全民公益大讲堂走进陕西吴起活动现场

　　6月2日，由中国作家协会主办，陕西省作家协会、延安市作家协会、中共吴起县委宣传部承办的中国作协“文学照亮生活”全民公益大讲堂暨优秀文学作品朗读会在陕西省延安市吴起县举行。广西文联副主席、评论家、《南方文坛》主编张燕玲以“文学变局中的’变’与’不变’”为题，为吴起县宣传文化系统全体干部、县作家协会全体会员、全民悦读协会全体会员以及全县文学爱好者等300余人带来一场生动的讲座。陕西省作协副秘书长、创联部主任王晓渭，延安市作协常务副主席霍爱英以及吴起县有关领导齐宁、刘宏彦等参加活动。

　　延安不仅是中国革命的圣地，也是文学的朝圣地。中华人民共和国成立70周年之际，文学公益大讲堂走进延安，走进吴起，是一次精神的寻根与礼赞。

张燕玲作讲座

　　文学格局的“变”与“不变”

　　多媒体与全球化深刻影响了文学格局，文学创作与批评也面临着巨大的压力与挑战，有难度的写作成为一种艺术理想。张燕玲认为，发展迅速、便捷实用的多媒体正在试图抹去人们的生活记忆，抹去个体鲜活的想象和经验，甚至隐去代代相传的民族文脉。文艺创作首先是个体的、自我的，然后才是社会的。作为写作者，在全球化和网络等多媒介的复杂语境中，“我们个体的经验世界正在经受冲击和挑战”“我们赖以形成的对世界对自我的认知其实大多来自媒体，来自间接的经验”。她以90后作家王苏辛的小说《白夜照相馆》为例加以说明。小说中，城市的大量新移民在深夜潜入照相馆，以做旧照片虚构和伪造过去，并自己相信它，以便重新开始人生。年轻一代作家在告诉我们，生活已经进入一个“虚构”的时代。张燕玲说，这是时代变化的表象。然而，任何人都是有前史的，都需植根本来，这是不变的。为此，虚构过去其结局必然是悲剧性的。

　　张燕玲指出，在整个文学格局中，全球化引发的是人们审美形态和审美方式上的“变”，引发的是文学载体的“变”，但是文学本身的基本命题与本质没有改变，文学依旧在呈现繁华、复杂、多变的大千世界，书写各式各样的人生与命运，文学依旧关注“人”，关注人心、人性。而作家的高下，就体现于对“人”的态度，并以鲁迅、老舍等经典作家为例。她说，“我们在检讨文艺样式更新变化的同时，是否也要追问思考哪些东西是‘不变’的？我想，不变的是对文学本身的认定，是对专业精神的坚持，是对人类的古老文明与经典文化血脉的融通与传承。”她强调，文学作为人类精神最内在的本质反映，其核心的含量、重量和质量是不可能改变的。文艺的审美功能与教化功能是不变的。

　　不仅如此，全球化与多媒体时代甚至衍生、创造出了一个空前丰富而宽阔的文学格局，文学在面临挑战的同时也生发出种种新的生机与可能。张燕玲说，全球化背景下，文学论坛、与世界文学对话日益增多，尤其是与我们芳邻“一带一路”沿线国家的文学的对话。这种建立在互相尊重基础上的文学对话，有助于文学取长补短、求同存异以及思想、理论、方法的互相融通、互为补充。张燕玲说，多媒体时代，文学成果的共享已经成为近年来世界性的文学收获。

延安市各区县作协会员以及文学爱好者认真聆听讲座

　　文学创作的“变”与“不变”

　　张燕玲说，“任何一个人在新媒体时代都可以找到发表散文的自由空间，散文创作呈现出一种泛化、多元倾向”,出现许多违背散文本质的伪散文，伤感、滥情，不及物，假大空。散文写作的辨识度降低，散文创作雷同化、同质化现象突出。散文写作热潮并没有为散文赢得脱胎换骨的机会，反而个人和个人性则越来越成为问题。这是最大的“变”。

　　张燕玲认为，散文是文体遗产中最为丰富的文体，散文不变的或者说最大的特征就是真我相见，即用文字诉说生命、思想、性情，而不仅仅取决于技巧。散文是写作者自己生命里带出来的气韵和风骨，正如贾平凹所说的“你如何看待自己，就怎样写散文”，散文是以“我”为中心的叙事活动，必须以真面目对待读者，容不得虚伪。散文介乎诗歌与小说之间，是独白的艺术，是自述，不是叙述。衡量散文高下的两个标准也不会改变：自由，性情。自由是散文的精神，性情是散文的灵魂。张燕玲强调，好的散文一定充满性情、颇具风骨，而且文体自由，有真诚扎实的写实精神。当下读者对非虚构文学的热情恰恰反映了对虚假散文的厌恶。她告诉在座的散文写作者，散文写作就是一面“照妖镜”，一个人的情怀、学养、胸襟、文字功底等，在镜前绝无逃遁之处。

　　谈及批评，张燕玲从“媒体批评”一词切入。全媒体环境下，发行量、票房、收视率、作家富豪榜等成为重点关注的对象，这种大环境对批评家本身带来冲击和挑战，批评家的批评心态和批评立场在一定程度会受到影响。这是一个大的“变”。由此，张燕玲认为，当下有效的批评在今天仍然是有难度的，面对这种状况，张燕玲认为，不会改变的是，批评家们依然应有勇气谈论“美学风格”，谈论这部作品为当代文艺贡献了什么、给时代和历史带来了什么，谈论这部作品是否有所缺失，是否为真迹或者赝品。考察文艺批评是否称职，就在于是否“言为心声”，讲真话，更要讲道理，这成为批评家是否有艺术良知与担当精神的一个重要标识。她强调，有担当的批评才是真正的批评，真正的批评才能推动思想精深、艺术精湛、制作精良的作品诞生。

　　全媒体时代不少作品已经是文字、图像、音频、视频等相结合的产物，文学载体的变化也催生出新的文学形式、文学门类，其对知识体系的更新、对文学读者的争取等方面的作用不可忽视。但应该看到，新旧媒体具有贯通性，一脉相承。张燕玲以网络文学为例，她认为，网络文学的样式和审美形态确实发生了巨大变化，也在一定程度上呈现出新的经验，但是，网络文学的文体内核变化并不大，更多地继承和复活了中国古典小说中以说书人说故事为主的传统，以文字讲故事，写人的世界是不变的。她指出，变的是我们对文脉的融通和转化能力，即我们是否有感受力和判断力，犹如撞钟，所谓“小扣小鸣，大扣大鸣”。

　　文学阅读 回到经典

　　讲座重点内容是关于文学阅读。张燕玲说，与海量的凡庸之作相比，要选择经典作品，就如许多科学、工具理性过时，而古神话、安徒生、屈原、《小王子》《堂吉诃德》、鲁迅、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰等，还生气勃勃，而且也不存在被现在或将来的天才超越的危险。经典作品不仅在个体精神与理想主义上可以润泽心灵与涵养文化，还有利于文脉的传承。从古至今的经典作品里有一条脉络清晰的文脉，阅读即传承。她引经据典，为现场的听众列举了古今中外许多经典作品，包括《平凡的世界》《白鹿原》，又分享她新近阅读“蓝色东欧”系列等作品。并建议大家读读优秀的儿童文学作品。“我们最早的文学教育，都是世界最优秀的儿童文学哺育成长”。

　　在对待经典的态度上，张燕玲说，既要心怀敬畏、尊重经典，又不盲目仰视崇拜，而是以一种平等立场与视角，有时甚至持质疑、批评态度，与之展开平等对话，这样才能更好地学习经典、掌握经典，努力提升自己理解经典而不是匍匐在其脚下。

吴起县全民悦读会成员朗诵张燕玲散文作品《好水如风》

吴起县全民悦读会成员朗诵《母亲的叹息》

　　讲座结束后，吴起县全民悦读会成员还深情朗诵了《吴起退耕还林赋》《础石》《走进梁家河》《母亲的叹息》等作品。

与会领导及延安市各区县作协会员合影留念

　　延伸阅读：

　　文艺批评与剜烂苹果及苹果之关系（张燕玲）

　　张燕玲：《沧海之约》沟通了雅俗写作的路径　　

　　专家学者研讨五年来文学理论批评发展状况