党的二十届四中全会强调，“激发全民族文化创新创造活力，繁荣发展社会主义文化”，部署战略任务，擘画文化高质量发展新蓝图。当前，我国文艺繁荣发展，内容上如何守正创新，转化好中华优秀传统文化资源，形式上又如何统筹兼顾，实现优秀文化传承创新高质量发展，这些问题的破解之策早已蕴含在习近平文化思想的理论话语当中。习近平文化思想是习近平新时代中国特色社会主义思想的重要组成部分，标志着我们党对中国特色社会主义文化建设规律的认识达到了新高度。2023年10月，全国宣传思想文化工作会议系统阐述了习近平文化思想，为新时代我国的文化建设走什么路、举什么旗、育什么人指明了前进方向。紧接着，习近平总书记在二十届中央政治局第十七次集体学习时，发表题为《加快建设文化强国》的重要讲话，再次锚定2035年建成文化强国的战略目标，其中强调：“围绕提高文化原创能力，改进文艺创作生产服务、引导、组织工作机制，孕育催生一批深入人心的时代经典，构筑中华文化的新高峰。”

中华民族上下五千年，文化沃土厚积深蕴，历久弥新。经典文艺作品既是个人启迪心智之门，也是一个民族的“成长镜鉴”与“心灵史书”。“经典”的意义不只在于持续发行或上演的基本事实，更在于文艺创作者能够从“经典”中汲取文化滋养，结合时下的环境与感悟，对其重新定位与转化，阐释出“明体达用，体用贯通”的时代新意。

新时代以来，剧场艺术作为传承中华优秀传统文化的重要文艺形式，绽放大众文化舞台，日益成为全球观众特别是青年观众瞩目的文化产品。其中，由经典IP改编的舞台剧根植传统、立足时代，采用青春化叙事、技术性创新、跨媒介融合等策略，有效缓解了原创剧目供给短缺、产业势能动力不足的问题，带动了市场的大幅度增值，无疑是推动新时代舞台剧焕发生机、高质量发展的创新性实践。在这一不断反刍却又渴望出新的创作路径中，未来我们要如何立足于习近平文化思想，铸就具备恒久美学张力与时代精神标识的舞台“新经典”？

舞剧《李白》（图片来源：“中国歌剧舞剧院”微信公号）

一、以习近平文化思想为舵，政策激励引航

在抛出上述问题之前，我们首先要明晰当前我国文艺创作的保障举措以及利好环境下的成效何为。毋庸讳言，我国文艺创作的繁荣发展，在根本上得益于国家政策的引领与制度保障。这套机制的协同促动成为当前中国文艺生态繁荣发展的关键支撑。为贯彻落实《“十四五”艺术创作规划》相关要求，促进更多时代经典和精品力作不断传承上演，2024年文化和旅游部艺术司公布《重点传统（经典）剧目复排计划名录》，全国共有38部作品入选。大批思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀剧目参与遴选与巡演，其“传承版”“青春版”以打造“时代新经典”为目标，精准呼应广大群众的多元审美需求，实现了社会效益与经济效益的双丰收。

与此同时，在资金资助方面，经国务院批准，2013年具备公益性质的国家艺术基金在各方支持下成立。十多年来，国家艺术基金共立项资助各类项目八千余项，其中包括舞剧《杜甫》、粤剧《程婴救孤》、历史剧《大唐玄奘》等经典剧目的时代焕新之作。中国文联于2022年开始实施青年文艺创作扶持计划（以下简称“青创计划”），充分激活优秀人才创新潜力与热情，为文艺创作引活水、注新力，搭建起青年文艺工作者的成长发展平台。

随着建设社会主义文化强国战略部署深入推进，新时代文艺创作锚定这一战略目标，国家相关部门密集出台利好政策进行扶持，一批兼具时代特色、艺术审美与商业价值的优秀舞台剧作品随之涌现。舞剧《红楼梦》以青春视角致敬民族文学经典；改编自现象级同名电视剧的音乐剧《觉醒年代》掀起红色观演热潮；茅盾文学奖改编话剧《人世间》深度链接当下观众的情感共鸣；根据北宋传世名画改编的舞蹈诗剧《只此青绿——舞绘〈千里江山图〉》诗舞相融，向世界人民展现了中华优秀传统文化的深厚底蕴……这些基于经典IP改编而来的舞台剧广泛“出圈”，对经典文艺作品深入传承的同时，精准捕捉了时代脉动，与青年群体紧密联结，获得了高度认同。文艺创作者在反复实践中，逐步探索出“传统经典”向“时代新经典”创造性转化的有效路径。

二、以中华优秀传统文化资源为帆，“两创”方针助力乘风破浪

党的十八大以来，习近平总书记提出并多次强调“中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的重要理念。“两创”理念也是习近平文化思想的重要内容与理论创新。纵观新中国成立以来的文化战略演进，不难发现党始终立足于社会的主要矛盾变化和文化发展规律，先后提出“双百”方针、“二为”方向，“两创”理念成为新的理论和实践路径的突破。

事实上，“两创”理念的提出，恰逢文化自信日益昂扬、爱国情感持续高涨的时代关键节点，精准回应了新时代人民群众的精神需求。在此宏阔背景下，一批深植中华优秀传统文化的经典文本，借现代IP的创造性重塑与当代表达，成功实现社会效益与经济效益的双向跃升。具体到题材维度，这些作品主要聚焦中华优秀传统文化、革命文化与社会主义先进文化三重文化资源。它们通过现代化叙事节奏、跨媒介融合与产业协同运营模式，构建起具有中国精神、东方气韵、华夏风尚的“时代新经典”创作矩阵，充分彰显了习近平文化思想在实践层面的磅礴伟力与广阔前景。

一是视听影像媒介、舞台交互装置正在重塑传统文化意象，让经典叙事在技术声光电中契合当代审美，令观众耳目一新，眼前一亮。传统粤剧《白蛇传》从民间传奇登上大银幕，在跨媒转译中完成了“老带新”的历史接续使命。水漫金山、盗仙草等经典场景，借助电影CG特效、4K全景画面等高水平制作呈现了超越舞台边界的震撼视听效果。与之相仿，《李白》《杜甫》《红楼梦》等大型舞剧，在舞台设置上巧思叠筑，旋转台面、虚实相生等舞美设计缔造出穿越千年的时空诗学，使传统经典在当代技艺中再现光芒。

二是革命文化与现代表达结合，以全新视角引导观众“忆苦思甜”，在情感共振中不忘初心，砥砺前行。舞剧《永不消逝的电波》取材自经典谍战电影，巧用舞蹈语言突出老上海都市特色的同时弘扬红色文化；影视IP话剧《觉醒年代》重述共产党成立的壮阔历程，引发全国青年观众的思想激荡与热烈追捧。由此，革命叙事不再是常见的停留于对史实的线性复述，而是在代际观众交替与时代审美更新中形塑历史与当下对话的可能。

三是社会主义先进文化紧扣时代脉动，以人民史诗的恢宏乐章咏怀家国理想，在昂扬旋律中筑牢精神根基，激扬奋进力量。如话剧《太行》等文艺作品，从社会主义建设实践中寻找灵感，充分彰显了新时代国家反腐倡廉与脱贫攻坚的治理决心，成为以文艺作品反映社会主义先进文化的叙事范例。

粤剧电影《白蛇传·情》

三、以科技创新为桨，赋能文艺创作远航

“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。”党的二十届四中全会强调，提升中华文明传播力影响力。近年来，习近平总书记多次作出重要指示，强调要促进文明交流互鉴，阐述“文明交流互鉴是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力”，为全球构建人类命运共同体贡献中国智慧与中国方案。其中，文化流通与文艺互动作为情感纽带与沟通桥梁，能够有效发挥外交“大使”的作用，助力实现世界因“不同”而精彩的美好愿景。

新时代以来，一批舞台“新经典”促动中华文化“出海”又“出彩”。青春版《牡丹亭》尊重当代观众审美旨趣，借助新媒体传播与“粉丝效应”扩散优势，打响创意文化品牌。其巡演足迹不仅跨越国内多个城市，而且遍布亚洲、欧洲、美洲等多个国家与地区。古老昆曲艺术在全球文明交流互鉴背景下焕发新生，引发全球观演热潮。多家国际主流媒体对其表示高度赞扬，加州大学伯克利分校将昆曲课程列入世界歌剧鉴赏行列，昆曲收获了无数国际友人的喜爱。同样，大型民族舞剧《李白》在网络直播、新媒体平台、智能算法技术的协同加持下，借助“中国歌剧舞剧云端演出季”活动亮相全球。该剧以4K超高清画质充分展示演员的身体动作、面部微表情以及舞美场景、传统服饰等细节，外语字幕确保全球观众欣赏无碍，在诸多海外社交媒体平台上赢得高频点赞，纷获好评，尽显中华文化的风采。上述成功案例直观呈现出传统舞台剧经典正依托现代数智技术，在创作、流通、传播领域的全链路中完成融媒体嵌入，有效突破传统剧场的时空限制，实现了作品与观众的双向奔赴。

党的二十大报告明确提出“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”。结合国家战略部署，习近平文化思想为2035年建成社会主义文化强国提供了根本的思想保障。其中，立足于弘扬中华优秀传统文化的“两创”理念，在文艺实践中促使经典作品历久弥新。在此契机下，“最古老”也可以成为“最青春”，文艺实践经由技术与艺术的现代融合，展开了一场超越时空的深度对话，联袂演绎出当下交相辉映的“时代新经典”作品，助力“十五五”时期文艺高质量发展，助推文化强国建设迈出更为坚实的步伐。

（作者：齐伟，中国文艺评论家协会会员，上海大学上海电影学院教授，上海戏剧学院马克思主义研究院研究员）

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