引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

　　中国影视作品近年来在题材、类型的探索上多有突破、新意迭出。而在新的时代文化和观众需求催生出新故事类型、新舆论话题、新典型角色的

　　春节期间，此前大受好评的《如果国宝会说话》在央视重播。这部纪录片以5分钟一集讲述一件国宝的形式，深入浅出地将国宝以及背后所承载

演员就是演员，其专业就是表演，这是一个有敬意的称呼、值得尊敬的职业。我相信，用角色说话，才能赋这份职业以尊严。

要成为“现象”，不只要在市场上获得一定的收视成绩，在社会舆论中形成一股话题效应，更要对电视剧艺术有所创新突破，给创作生产带来启发、引领，形成某种正向激励。这才是评判电视剧应有的标准。

长篇电视剧《换了人间》的开篇时，画面中毛泽东和周恩来正走在咔咔作响的薄冰上，以凝重的神态研讨即将到来的胜利，以“如履薄冰”的心态谋划着如何坐天下这篇大文章。这一颇具匠心的历史画面不仅把观众代入那个年代，并迅速融入故事情景之中，而且以开门见山的形式展示了电视剧的主题：换了人间。在笔者看来，这是一部思想的精深、艺术的精湛、制作的精良的影视作品。

《本草中华》将神秘而富于灵性的中医药世界转述为一个个可被人感知的温暖、治愈的幸福故事，充分彰显了“疗愈生命的中国智慧”。

著名经济学家宋清辉则认为，直播答题未来需要获得广告主的青睐，实现商业变现，才能做到盈利，否则就会是一阵风。但通过烧钱模式去经营，网络直播平台就难以赢得市场份额，弄不好会引火烧身。他建议，烧钱模式需向可持续发展和差异化的模式转变。

2017年是历史正剧丰收的一年，年末在央视一套黄金时间播出的《天下粮田》获得了不俗的口碑。近日，中国视协在京举办了“电视剧《天下粮田》专家研讨会”研讨该剧的创作经验，并就2017年的历史正剧创作和未来的创作方向进行了讨论。

2017年12月，《风筝》 与 《红蔷薇》 先后开播。两剧的主人公郑耀先和夏雨竹都是中国共产党情报人员，前者资深老辣，信仰是他穿越人伦沼泽的内心动力，后者青葱懵懂，信仰是人生迷雾里那支指引之炬。收视榜上，两部剧、三大频道占据了各卫视黄金档的前三位。

央视纪录频道播出的国家涵养工程文化纪录片《如果国宝会说话》，从国宝看国脉、思国魂，用文物讲文化、谈文明，令国人感到既新鲜又自豪。它的价值不仅在于以大格局、大视野、海纳百川的气魄归纳千年中华文明，堪称中华文明的视频索引，展现了文化自信的中国，更以新视角、微表达，引人入胜的故事手法揭秘了中华文物之美，真正让国宝活起来、火起来。

日前，由中国文艺评论家协会、中国电影家协会在京联合举办军事题材及英雄主义创作研讨会。不仅是安韶峰，对于中国电影家协会分党组书记、驻会副主席张宏，著名导演冯小宁、宁海强，著名演员侯勇，青年编剧董哲来说，军事题材电影在他们的人生中都书写了浓墨重彩的一笔。

2017年过去了，这一年，我们有《鸡毛飞上天》、《白鹿原》等良心好剧，在年底还迎来了期待已久的《琅琊榜之风起长林》。这一年，我们也有《人民的名义》、《三生三世十里桃花》、《白夜追凶》等热门话题剧。但这一年，我们也有《上古情歌》、《极光之恋》、《孤芳不自赏》这样颠覆我们想象，超越我们忍受底线的雷剧。最后，祝朋友们2018，好剧相伴，坏剧退散。

今天是2017年12月13日。这个日子对中国人来说再熟悉不过了，整整八十年前，在当时中华民国的首都，发生了一件至今仍留有创伤的惨案。纪录片《南京1937》开头第一句话是：“在世界现代史上，还没有哪一个城市像中国南京这样，惨遭异族军队的杀戮和蹂躏。就在这座城市陷落以后，这里血流成河、尸骨如山的景象令世人为之震惊。”

12月13日，“不忘初心，牢记使命——文艺评论家赴上海革命历史题材作品研讨会”在上海文艺会堂举行。来自全国各地的20多位评论家参观了中共一大、四大会址，并围绕如何创作革命历史题材精品力作召开研讨会，来自北京、上海、江西、贵州、陕西、福建、山东等地的文艺评论家们就如何创作革命历史题材精品力作展开热议。

新近开播的文博探索节目《国家宝藏》火了，开播第一期，便得到了豆瓣9 3分的超高评价。该节目历时两年打磨，可圈可点之处不少，但最令笔者感动的是，它激发和释放了国宝重器的人文气息，让它们得以“开口说话”。

12月7日，由中国文艺评论家协会、中国电影家协会联合举办的军事题材与英雄主义影视创作研讨会在京召开。与会专家和电影从业者以十九大精神和习近平文艺思想为指引，从理论批评和创作实践的角度，讨论了军事题材与英雄主义影视创作的现实意义和存在的问题。大家对于在新时代如何通过影视作品礼赞英雄、讴歌英雄，凝聚人心、鼓舞士气，进行了启人心智的探索。

对于命运多舛的《猎场》而言，收视和口碑不甚理想或许也有一定程度上“生不逢时”的客观因素。没有什么创作风格不可偏废，但愿《猎场》的筚路蓝缕，能为未来真正的国产职业剧开辟一条康庄大道。

什么是好的行业剧?简言之，要把职场精神和人性温度不着痕迹地糅合起来，实现这一硬一软、一冷一暖的深融互动，并从中生发出充溢着审美愉悦的进取意志与人格光辉。

《小戏骨》系列作品无疑是在成人标准要求的指导下，由儿童负责贯彻执行的影视剧创作。站在孩子的立场，我们大可不必过于吹捧或苛责这部作品与剧中童星，而是保持一种纯粹的“入戏”观赏校园演出的态度，或许会更能释怀。站在成人的立场，《小戏骨》系列某种程度上折射出的一些社会心态和观众心理，有必要让长大成人的我们“出戏”思考。

在这种背景下谈论“工匠精神”，不能仅仅停留于概念，它代表的并不只是手工作坊、纯天然无污染、无限制的精益求精，它追求的是一种精度、一种适度、一种恰到好处。