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戏剧影像入华三年的卖点与痛点

2018-08-13 阅读: 来源:北京商报 作者:卢扬 王嘉敏 收藏

第二届国际戏剧影像展

  第二届国际戏剧影像展日前在京开幕,来自4个国家的13部戏剧影像作品在开展期间放映。于2015年被引入国内市场的戏剧影像,让国际优质戏剧作品突破时间与空间的限制触达更多的受众,而在这三年的成长过程中,戏剧影像既有过一票难求的观剧热潮,也在普及的过程中面临着来自放映技术、设备、场地等层面的挑战。但随着演出市场的发展逐渐多元,消费者接触戏剧演出的渠道被拓宽,在此情形下,戏剧影像又该如何“圈粉”呢?

跨“时空”追剧

戏剧影像《弗兰肯斯坦》宣传照

  演出的大幕缓缓拉开,本应远在千里之外的“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇,却化身为一个怪物在舞台上卖力地表演,不同场景的切换中,甚至可以看清“卷福”脸上的毛孔,虽然并非真人现场演出,但是鲜活的色彩还原度搭配立体环绕声,还是让不少观众过了一把戏瘾,这便是戏剧影像《弗兰肯斯坦》所带来的观剧感受。

  2015年,英国国家剧院现场NTLive作为中英文化交流年的戏剧合作项目首次被引入国内,由中国国家话剧院、英国国家剧院联合出品,北京奥哲维文化传播有限公司(以下简称“奥哲维文化”)独家推广发行,开启常态化放映,为观众打开了观看戏剧影像的大门。随后,皇家莎士比亚剧团现场RSCLive、阿尔梅达剧院现场、百老汇高清、俄罗斯高清舞台影像等戏剧影像品牌的作品也走入了观众的视线,放映内容更从戏剧拓宽到了歌剧、芭蕾等多个领域。除了来自欧美的戏剧影像作品外,放映日本新感线剧团戏剧影像GEKI×CINE系列作品的XLive也开始活跃起来。

  “借助戏剧影像,不出国门便能看到世界各地高知名度剧目的原版演出,突破了剧目演出时间与空间的限制。”消费者杜女士表示,受档期、成本、技术等因素的影响,外国经典剧目来国内演出或者巡演的机会相当有限,但是跟随着戏剧影像的镜头,某种程度上相当于去世界各地的剧场空间看直播,而且相较于观看现场演出要考虑区域位置对观看体验的影响,戏剧影像永远会呈现出最佳视角,特别是在现场无法体验到的俯瞰视角、环绕视角等,都能在戏剧影像中有所体验。

“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇出演的《哈姆雷特》

  奥哲维文化总裁李琮洲曾公开表示,戏剧影像并不只是简单对现场演出的记录,而是要用完善的技术流程来阐释舞台理念,机位、灯光、每个镜头的角度都需要精心设置,在不影响演出的情况下完成拍摄,因此,戏剧影像可以看作是一种工具,用于解读、传播戏剧文化,扩大戏剧受众覆盖面。

普及难题

  “虽然有了戏剧影像,却并不意味着想看的剧目就一定能看到。”消费者马先生表示,戏剧影像的放映版权有很多变数,此前想看詹姆斯·弗兰克主演的《人鼠之间》,但却得知没有与版权方续约成功而停止放映,这么经典的剧目便与观众无缘了,也让很多人失去了接触戏剧影像的机会。

  公开资料显示,戏剧影像在放映时也要遵循相应的约束条款,比如NTLive规定同一剧目在同一场所,一年版权期限内的放映次数不能多于4次,虽然剧目影像的制作是英国国家剧院具体执行,但是放映版权需要英国国家剧院与所有制作人员、演员协商,征求所有相关人员的同意后才能续约。

  与此同时,放映设备不达标也成为戏剧影像普及过程中的一道关卡。据悉,戏剧影像要求高清数字放映条件,使用的格式为高清数字拷贝,音响要保证5.1环绕立体声,并使用特制的金属屏幕才能更好地还原色彩。

  有小剧场经营者赵先生向北京商报记者透露,在小剧场内放映戏剧影像,起码要配备4K高清放映机,还需定制比普通屏幕价格高出4倍的金属屏幕,购置一套设备至少需花费几十万元,对剧场来说压力比较大,但是很多电影院都能达到戏剧影像的放映标准,不过在放映档期上可能需要更多的协调、沟通。

  演出行业评论人黎新宇指出,戏剧影像虽然可以像电影一样放映,但场所空间不同,所带来的消费体验也不同,目前戏剧影像的票价通常在100-200元左右,对于剧场消费群体来说这样的价格并不高,但是对于电影院的消费群体来说票价却偏高,与此同时,在电影院放映戏剧影像,还要面临院线影片排期的竞争,“戏剧影像的受众规模还需要更多的宣传营销手段来扩充”。

借明星效应吸睛

戏剧影像《弗兰肯斯坦》剧照

  在行业人士看来,2015年戏剧影像NTLive刚刚进入国内市场时,由“卷福”出演的《弗兰肯斯坦》,以及“抖森”担纲的《科利奥兰纳斯》火爆到一票难求,NTLive也迅速打开了市场。而在这三年的成长中,有大牌明星参演的剧目影像作品,总是分外收到市场的关注,对于亟待扩张受众规模的戏剧影像来说,借力明星效应“圈粉”不失为一条有效的营销宣传路径。

  事实上,NTLive此前便推出过“男神季”系列剧目放映来吸睛,2017年,电影《X战警》经典组合伊恩·麦克莱恩和帕特里克·斯图尔特主演的《无人之境》,以及“哈利·波特”的扮演者丹尼尔·雷德克里夫主演的荒诞剧《罗森格兰兹与吉尔登斯吞死了》同样收获了不少关注。而X-Live引进的日本新感线剧团GEKI×CINE系列戏剧影像作品的主演也多是在国内有一定知名度的日本明星,比如天海祐希主演的《阿修罗城之瞳》和《苍之乱》,三浦春马、苍井优主演的《日本朋克五右卫门摇滚3》,堺雅人、上川隆也主演的《蛮幽鬼》等。

  演出商陈琛表示,用具有市场号召力的明星阵容提升关注度是非常有效的宣传手段,戏剧影像在国内发展的时间并不长,正需要借助有知名度的明星演员打开市场,在此基础上,戏剧影像也可以通过发行套票的形式,将冷剧与热剧捆绑销售,让被明星吸引而来的观众看到更多样的剧目,进一步了解戏剧影像。

  “大明星、大IP可以成为戏剧影像推广的方式,但是戏剧影像的普及更多是为培养戏剧文化氛围。”黎新宇表示,戏剧影像不仅是一门生意,也承载着一部分文化交流的目的,当观看戏剧影像成为更多消费者的选择时,戏剧演出市场也将迎来新的发展。

 

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