内容摘要：喜剧作品有其独特的美学特点，《虚假丫鬟》又名《狡诈惩罚记》，是18世纪法国泰斗级剧作家马里沃的代表作之一。2019年第一次登上中国舞台，其形体表现美学夸张且独具魅力，对探究舞台戏剧创作的东西方文化融合、古今对话等具有重要艺术价值。
关 键 词：法国喜剧 《虚假丫鬟》 戏剧创作 形体表演 夸张美学 戏剧评论
话剧《虚假丫鬟》剧照
《虚假丫鬟》又名《狡诈惩罚记》。创作者18世纪法国剧作家皮埃尔•卡莱•德•马里沃是享誉世界的法国喜剧大师、戏剧界泰斗。在他众多喜剧作品中，这部作品颇具代表性。马里沃自18世纪起已备受西方观众热爱。他的作品细腻、淡雅、含蓄、幽默，他笔下人物常隐藏在深色面具下。马里沃自己这样总结：我曾从那些形形色色隐藏了爱意的壁龛中窥探人心，而我的每一部喜剧都是为了让大家看到这些壁龛中藏起来的心。马里沃的剧作情节曲折，复杂的人物心理通常运用细腻变换的对话语言体现，如轻淡的微笑，而微笑背后带有一丝哀伤。其优雅、精湛、细腻、考究的语言特色被后人称为“马里沃式的风格”。在《虚假丫鬟》这部作品中，作者巧妙安排情节，意蕴深长。舞台戏剧作品《虚假丫鬟》的投排，是由教育部和国家外国专家局联合组织的“高等学校学科创新引智计划”，以及中央戏剧学院教师教学发展中心“青年教师培养计划”推出的合作项目。受邀执导此剧的导演是来自法国的克里斯托夫•福特里耶，他是一位戏剧人类学博士，这一学科背景，让他对马里沃这部富含时代哲理、人类反思的作品理解得更加深入、透彻。他提出以马里沃喜欢的意大利假面喜剧形式来进行表导演艺术处理。这一戏剧形式以即兴表演为主，也称为即兴喜剧，对丰富创作手段，开启表演想象力和创作力具有一定优势。
一、空的空间与形体极致表现力
《虚假丫鬟》在中央戏剧学院东城校区的黑匣子剧场演出。黑匣子剧场是开放性的，没有传统式的舞台与观众席的明显区分。空间和时间在舞台戏剧艺术的处理中极其重要。彼得•布鲁克曾说，“我可以选取任何一个空间，称它为空荡的舞台。一个人在别人的注视之下走过这个空间，这就足以构成一幕戏剧了。”[1]也就是说，在一个被选定的空间里，当演员开始表演，观众欣赏，就产生了观演关系，而这一空间就被定义为戏剧空间。面对黑匣子剧场特性，克里斯托夫•福特里耶没有遵照传统戏剧的思路，在《虚假丫鬟》的戏剧文本二度导演处理中进行了现代解构。他把舞台定义为一个抽象空间，即一个非常空旷、极其开放的空间，没有任何实体舞美设计和装置布置，舞台地面装上了白色灯光，从而构建了中性、抽象的“空的空间”。“一个空荡荡的舞台，由于演员的富于想象力的表演和观众的运用想象力的观赏，无形变成了有形，剧作家正是通过这种有形的外界动作的世界，进入观众的内心感受的世界。”[2]
导演把演员放置在极简的舞台上进行创作，舞台周围坐满观众，演员在舞台上的创作被高度聚焦，一举一动被无限放大，没有任何的实体支点，只能依靠演员自身的表演技艺进行创作。看似自由开放的舞台空间，结合表演角色的自由创作，却要在高聚焦的灯光和眼光中完成，演员进行角色创作时，大到舞台调度、形体行动，小到每一句台词、每一个眼神，都必须无比精准。这一舞台戏剧美学，对于中国创作者并不陌生。中国戏曲艺术在极简空间运用上更是如此，比如，以一当十、以桨代船、以鞭为马，一旗便是千军、一圆场过万山。20世纪的戏剧舞台也曾大范围摆脱烦琐复杂的舞台布景，传习东方戏曲美学观念，运用精简道具、舞美等来构画舞台时空，为演员的表演提供无限可能，为观众的想象打开宽阔的大门。《虚假丫鬟》没有任何舞美的布景、装置，演员只能依靠自身形体（行动）的表演，将不同时间、空间的转化，精准地在空荡荡的舞台上灵动地呈现出来。
……
阅读全文请点击底部“登录后查看PDF完整版”。文中图片来源于网络，如有侵权，请联系删除。
作者：韩鑫 单位：中央戏剧学院
《中国文艺评论》2021年第3期(总第66期)
责任编辑：易平
☆本刊所发文章的稿酬和数字化著作权使用费已由中国文联文艺评论中心给付。新媒体转载《中国文艺评论》杂志文章电子版及“中国文艺评论”微信公众号所选载文章，需经允许。获得合法授权的，应在授权范围内使用，为作者署名并清晰注明来源《中国文艺评论》及期数。（点击取得书面授权）
《中国文艺评论》论文投稿邮箱：zgwlplzx@126.com。
延伸阅读：
中国文艺评论网
“中国文艺评论”微信公号
“艺评中国”新华号
团结引导、联络协调、服务管理、自律维权
引导创作、推出精品、提高审美、引领风尚
中国文联文艺评论中心、 中国文艺评论家协会版权所有 京ICP备2020040474号-2
北京市朝阳区北沙滩1号院32号楼文艺家之家A座邮编：100083
中国文艺评论网法律顾问机构：北京唯入律师事务所
阅读：
