【内容摘要】 费诺罗萨是19世纪后半叶著名的东方学家。虽然本人未深习中文，但在将中国的文字以及中国和日本的艺术介绍到西方世界方面，费诺罗萨的著作具有划时代的影响。费诺罗萨以“妙想”（idea）为绘画的最高境界，认为东方绘画优于西方绘画。他的《中日艺术时代》是西方人撰写的第一部东亚艺术史，以唐代和宋代山水为中国山水画的最高成就，并以郭熙的《林泉高致》为中国画论对于世界的最大贡献之一。费诺罗萨仰慕中西古代艺术的辉煌，哀叹他那个时代艺术的衰败，可以说书写了有别于“东方主义”话语的另一种浪漫主义东方镜像。

【关 键 词】 费诺罗萨 妙想 美术真说 山水画 王维 郭熙

言及如唐代山水诗西传美国，导致意象派诗学的崛起，日本即是其中关键的一站。赵毅衡1983年就著有《远游的诗神》，解析过这一段从美国东方学家厄内斯特•费诺罗萨（Ernest Fenollosa，1853—1908）到埃兹拉•庞德（Ezra Pound）的诗学影响故事。但费诺罗萨主修的是艺术，对包括山水主题的中国绘画有更多美誉。在哈佛大学获哲学与经济学博士后，自小习画的费诺罗萨在波士顿美术博物馆继续深造，后执教于东京帝国大学。受此一时期明治维新影响，费诺罗萨活跃于日本美术界，致力于追讨日本艺术的中国影响源流，有意以中国为核心，来书写一部东亚美术史。1908年费诺罗萨去世后，其遗孀玛丽•费诺罗萨整理出版的先夫名著《中日艺术时代》（Epochs of Chinese and Japanese Arts: An Outline History of East Asiatic Design），是作者这一夙愿的成果。费诺罗萨将中国山水美学的缘起定位在谢灵运的田园山水情结上，以其为中国的华兹华斯；并以郭熙的《林泉高致》为中国山水美学的最高典范。英国美术史家苏立文（Michael Sullivan）在他六度再版的《中国艺术》一书中，称中国山水画体现了中国人的古老观点：人并非创造的最高成就，人在大千世界中微不足道。山川溪谷、云彩瀑布，万物体现了“道”之无所不在。而世界上还没有其他文明以这样的方式，对大自然作出如此谦卑的回应。这可视为费诺罗萨的中国山水画观在半个多世纪后的一个典型呼应。

一、日本美术的中国源流

费诺罗萨出生在马萨诸塞州的Salem小镇，父亲是钢琴家，母亲是波士顿名门。在家乡公立学校一路读上来后，1866年，他以优异成绩考进哈佛大学，攻读哲学与社会学。1874年毕业后，他进入波士顿美术博物馆的艺术学院继续深造，辅修美术。四年之后，受号称“日本考古学之父”的爱德华•摩斯（Edward S. Morse）邀请，他赴东京帝国大学教授政治经济学和哲学。在此期间，费诺罗萨在其助手日本艺术史家冈仓天心（1863—1913）的陪同下，走访研究了大量寺庙、神社和艺术珍宝，并被认为是跟忘年交狩野芳崖（1828—1888）等著名画家一道努力，开启了明治时期东西合璧的日本画风。

关于日本绘画与中国唐宋绘画的关系，1882年应后来易名为日本美术协会的龙池会邀请，费诺罗萨在上野公园教育博物馆作的题为《美术真说》（An Explanation of the Truth of Art）的著名演讲，可视为一个开篇。著名者，非此篇演讲提出了什么洞烛幽微的宏论，而是当时文部大臣与各界名流均在坐席之中。演讲由龙池会会员大森惟中笔录，后译成日文发表。发表稿有龙池会加上的一个简单绪言曰：

费氏为美国知名学者，对艺术原理研究颇深，又在我国久居，熟知日本艺术之历史。其演讲事例明细精确，对于时弊之批评深中肯綮，足以警醒世人。其说云，本邦艺术超绝万国。故凡从事与艺术有关之事业者，皆应常温习此说，铭记于心。近来我国美术衰微，画家工匠然多不具识见，手下施展技艺，心中却不解其理，只知重蹈故人覆辙而无力创出自身新意，加之又图取利，故其作品很难成为世人所珍视之艺术品。

……

*本文系2023年度国家社科基金重大项目“中国山水美学话语西传路径及其影响研究”（项目批准号：23&ZD232）的阶段性成果。

作者：陆扬 单位：首都师范大学艺术与美育研究院

《中国文艺评论》2025年第5期（总第116期）

责任编辑：薛迎辉

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