中华优秀传统文化是铸牢中华民族共同体意识的文化根基与精神本源。民族院校舞蹈学科古典舞专业建设，坚持守正固本、融通共生、学理阐释多元实践路径，依托课堂教学、艺术创作、学术研究、社会服务多元载体落实“以文化人、以舞聚力”育人目标，达成中华优秀传统文化传承与中华民族共同体意识培育双向赋能、协同共进的实践成效。

中国古典舞从创立之初便立足开阔格局与长远视野，承担着舞蹈专业人才培养的重要使命。古典舞传承、发展与创新是全域覆盖、多主体协同推进的系统工程。民族院校舞蹈专业学生在统一规范的古典舞美学训练中，习得的不只是古典舞的范式技术与身韵身法，更是共通的中华审美话语、统一的文化价值理念。各族青年深深扎根于中华优秀传统文化沃土，从文化本源树立“中华民族一家亲”的身份认同，为铸牢中华民族共同体意识夯实文化根基。这一发展态势，正是中国古典舞在民族院校长期传承积淀形成的优良格局。依托前辈搭建的专业体系，古典舞在民族院校落地生根，后继者亦在前人成果基础上不断拓展全新发展维度。

“多元一体”是中华民族的核心格局，也是中华优秀传统文化绵延不绝的生命力所在。中华优秀传统文化从来不是封闭的单一文化体系，而是各民族文化交流互鉴、兼容并蓄的成果。铸牢中华民族共同体意识的核心要义，正是尊重多元、凝聚一体，实现各民族文化美美与共、共生共荣。二者的辩证关系，能够提升和拓展审美维度。在古典舞融合创新发展的时代，二者的辩证关系得到了最直观的体现。从辩证逻辑深层解读传统文化的多元创新，是中华民族共同体意识生动的实践表达。单一的复刻仅可还原文化表层形态，无法触及精神内核，而民族文化与古典舞专业建设的深度融通，能够让中华优秀传统文化真正成为服务于民族团结、文化共生的时代建构，发挥文化传承与共同体凝聚的力量。

舞剧《她的龟兹》（图片来源：“民大舞院”微信公号）

对于民族院校的中国古典舞专业而言，它的“在场”姿态从来不止于技术与艺术，更在于文化使命与政治担当的辩证统一。以中央民族大学为例，该校舞蹈学院长期以铸牢中华民族共同体意识为日常工作主线，深耕中国古典舞专业建设，以艺术传承助力中华民族共同体意识培育，统筹教学、科研、创作与数字化传承协同发展。由专业教师编撰的《觉知舞引·雁形——中国舞蹈研究与示范教材》《“合”之寻——中国古典舞女班基训教材》，被列为北京市高精尖学科成果。同时多次邀请古典舞专业名家持续举办古典舞专题讲座，让身韵教学与传统美学融合。剧目创作方面，依托数字项目打造的舞蹈影像作品《神树与金乌》，推动了古典舞数字化保护与传播。舞剧《她的龟兹》深度发掘龟兹特色民族乐舞文化，让千年后的石窟壁画通过肢体语言活化于舞台。《打鼓佬》《忆钱塘江》《花溪晴雨》《明日之后》《羽》《愚公》《清风杨柳依》等多部古典舞优秀作品，在培育舞蹈表演人才的同时，具象化地展现中华文明薪火相传、各民族交融共生的文化特质。一系列举措充分印证，民族院校舞蹈学科始终扎根古典舞专业建设一线，走出了兼具民族特色与时代价值的古典舞发展道路。

古典舞天然承载着中华文明记忆与审美基因，相关研究者不能局限于专业发展的狭隘视角，必须具备宏大的文化格局和开阔的视野。从专业属性来看，中国古典舞的形成与发展，是各民族文化长期交往交流交融孕育而成的历史产物。无论是汉唐舞蹈、敦煌舞蹈，还是当代古典舞身韵体系，都是历代文艺创作者共创共享的文化财富。若古典舞从业者狭隘地纠结于文化归属、创作权限等表层问题，局限于单一圈层与固有视角，极易割裂舞蹈艺术与民族文化、历史文脉之间的内在关联。从时代使命层面而言，当下古典舞建设不仅是民族院校舞蹈学科发展的内部需求，更是实现社会主义文化强国目标、实现高层次舞蹈表演人才培育的重要载体。文艺工作者需要跳出单一学科视角，立足国家文化战略与民族文化全局，正视各民族乐舞文化的同源性与互通性。树立宏大格局本质是一种文化自觉与时代担当，唯有打破圈层壁垒，树立多元一体的文化思维，以包容开放的视野整合全域舞蹈资源，践行中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，才能跳出技术本位的视角，推动古典舞专业高质量发展，让民族院校的古典舞成为凝聚民族情感、彰显中华文明、增进民族文化认同的重要艺术纽带。

中国古典舞发展通过学术研究厘清辩证机理，扎根实践践行育人初心。以舞蹈为媒介，活化中华优秀传统文化，讲好中华民族交融故事，让古典舞美育成为固本培元、凝心聚力的重要载体，真正实现以舞传文、以文铸魂、以魂聚力，服务中华民族共同体建设的时代大局。

（作者：陈伟科 王天佑，单位：中央民族大学）

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