引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

我们期待新时代的新经典，期望下一个十年能够有我们这个时代的作品成为经典。致敬昨天的同时，我们也希望今天的艺术创作和艺术形象能够得到明天的尊敬。

国传统美学和艺术可能表现出了比现代更鲜明的世界性和人类视野，其艺术创造也因此更具有跨文化的普遍意义，反而是有些现代人用种种自设的“圈”将自己套牢了。

运用数字技术，能以“今”入“古”，让流转千年的古风古意联通历史和当下，实现社会效益和经济效益相统一。

在蒙德里安诞辰150年的今天，他的风格依然被人们以各种方式纪念。

游戏为青少年提供了另一个世界，或者说提供了另一种看待世界的视角。青少年向往游戏可能并非单纯被动沉迷，而是发现自己不得不向游戏寻求一些现实生活中难以得到的东西。

主旋律作品为什么能够赢得年轻人的青睐？在新媒体传播下，主旋律又该如何发展？围绕这些问题，我们采访了业内专家、视频up主，希望解开主旋律影视作品圈粉无数的奥秘。

对中国传统造型进行升级和改造，在深入研究传统造型规律的同时，积极吸收西方造型艺术有益的光影规律、解剖与运动规律、设计色彩规律等，解决造型基础问题，才能有益于中国动漫的长远发展，创作出更多直指人心的作品。

当脱去剧作精致的外衣，作品是如同苹果一般依然有坚硬的核，还是像洋葱那样留不下任何东西？

作为新事物，脱口秀节目也需要在观众、用户的监督、批评和建议中不断完善，以扎实的内容、艺术的表达、有温度的观点，与社会主流价值之间寻求最大公约数，不断提升节目的质量和生命力。

对于当代书画评论品质的构想与呼唤，目的在于评论要对书画美学意蕴有深切感悟与科学阐释，要对向美向善的人性、批评理性的沉思进行宣扬。

新技术、新媒体语境中的评论话语既需要我们的核心观点与价值引领，又考验我们是否能将这些观点与价值化作新媒体的话语形态，成为与大众互动的共情性语体。

涤清“饭圈”乱象，不仅需要监管部门重拳出击，也需要经纪公司、平台机构和资本方等各方面奉公守法、承担责任，形成行业、市场多重监管机制，才能标本兼治、让演艺产业在健康的生态环境中发展壮大。

找到历史真实与艺术真实的平衡点，以好的故事吸引年轻人，自然而然就能实现对年轻观众的精神引领。

咬文嚼字，咬嚼的是生活的滋味，咬嚼的是思维的品质。让我们在流行语脱口而出之前，停下来慢慢想一想，是否还有更贴切、更精致的表达？

我们需要一个封闭的环境、一个巨大的银幕，黑场，观众才有可能识别出纪录片所呈现的生活的多个层面，人物一个小小的举动、一个小小的表情，都可能触动他。

倘若要找一个特别著名的文化传播的案例，人们一定会想到“刘三姐”！她是在全国享有盛名的文化形象，也是享誉全球的广西文化品牌。

戏曲电影对观众的定位，首先需要在认可“少数”的基础上保持对“精英”品味的满足，其次才是用表现形式的多样化去探索培养观众新的审美趣味和习惯。

汉服的影响力的确越来越大了，“汉服热”正在逐步走出小圈子，成为很多人围观的大众文化景观。

业内期待，藉由文学脱口秀等流行文化形态，锻炼培育年轻有活力的文学评论队伍，增强语言艺术的亲和力与感染力，助推全民阅读“多声部”合奏。

对于“让文物活起来”，出圈并非终极目标，找到以文物为代表的优秀传统文化与新时代青年文化热点的契合之处，让其辐射出深远的现实意义，才是更值得关注的。